Khi ca sĩ trẻ định vị thương hiệu

Phương Mỹ Chi - nữ ca sĩ gen Z đa tài của làng nhạc Việt. Ảnh: FBNV.

Dấu ấn riêng

Trong thị trường âm nhạc Việt Nam ngày càng phát triển và sôi động, việc sở hữu giọng hát hay không còn là yếu tố duy nhất để một ca sĩ trẻ nổi bật. Để ghi dấu ấn riêng trong lòng công chúng, các ca sĩ trẻ buộc phải xây dựng và định vị thương hiệu cá nhân. Đây không chỉ là chiến lược truyền thông mà còn là cách để mỗi nghệ sĩ khẳng định giá trị bản thân và chỗ đứng riêng biệt trong làng giải trí.

Khác với giai đoạn trước, khi ca sĩ nổi tiếng chủ yếu dựa vào năng lực giọng hát thì ngày nay khán giả hiện đại đòi hỏi nhiều hơn: Phong cách cá nhân, thông điệp nghệ thuật, lối sống truyền cảm hứng, sự tương tác gần gũi… Trong thế giới nghệ sĩ, việc không định vị rõ bản thân dễ khiến một ca sĩ trẻ trở nên mờ nhạt, không có nét riêng để khán giả nhớ tới.

Không còn là “làn gió mới” đơn thuần, thế hệ ca sĩ trẻ của V-pop đang thực sự trở thành lực lượng nòng cốt, góp phần làm nên diện mạo sôi động và hiện đại cho nền âm nhạc Việt. Từ những cái tên như MONO với hàng triệu lượt xem trên nền tảng số, T’linh mang về giải Cống hiến, đến những giọng ca gen Z như Wren Evans hay Myra Trần - mỗi nghệ sĩ đều mang dấu ấn riêng, dám thử nghiệm và sẵn sàng bứt phá khỏi khuôn mẫu cũ.

Thành công đến với họ không chỉ bằng sự may mắn, mà bằng nỗ lực chuyên nghiệp hóa sản phẩm, chiến lược hình ảnh rõ ràng và bản lĩnh chinh phục khán giả thời đại số.

Mới đây, ca sĩ Phương Mỹ Chi có tới 6 ca khúc lọt vào bảng xếp hạng ghi nhận 100 bài hát được yêu thích nhất. Với thành tích này, cô trở thành nghệ sĩ thứ hai tại Việt Nam đạt được cột mốc này, sau Sơn Tùng M-TP, người sở hữu nhiều ca khúc xuất hiện đồng thời nhất trong một tuần. Gần đây, Phương Mỹ Chi thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả khi xuất hiện tại 2 chương trình âm nhạc: Em xinh say hi và Sing!Asia (cuộc thi âm nhạc châu Á tổ chức ở Trung Quốc).

Chưa dừng lại ở đó, các tiết mục của giọng ca gen Z tại chương trình Sing! Asia như “Buôn trăng” và “Rock hạt gạo” cũng nhận được 3 triệu lượt xem, xếp vị trí thứ 7 và thứ 8 trong danh sách âm nhạc thịnh hành YouTube Việt Nam.

Thành tích vừa đạt được không chỉ là dấu ấn đáng kể trong sự nghiệp cá nhân của Phương Mỹ Chi, mà còn cho thấy bước chuyển mình rõ nét của nữ ca sĩ trên hành trình nghệ thuật. Từng được công chúng biết đến với hình ảnh “cô bé dân ca” sau khi gây ấn tượng tại chương trình “Giọng hát Việt nhí”, Phương Mỹ Chi - nay đã trưởng thành - đang từng bước khẳng định khả năng thích ứng với dòng chảy âm nhạc đương đại.

Yếu tố sống còn

Theo các chuyên gia hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc, trong bối cảnh ngành công nghiệp âm nhạc ngày càng phát triển mạnh mẽ và cạnh tranh khốc liệt, việc định vị thương hiệu cá nhân trở thành yếu tố sống còn đối với các ca sĩ trẻ. Tuy nhiên, quá trình này không hề dễ dàng.

Một trong những thách thức lớn nhất là thiếu kinh nghiệm và định hướng nghệ thuật rõ ràng, khiến nhiều nghệ sĩ trẻ dễ rơi vào trạng thái loay hoay, thay đổi hình ảnh liên tục hoặc chạy theo xu hướng một cách máy móc. Bên cạnh đó, áp lực từ thị hiếu khán giả và mạng xã hội cũng đặt họ vào tình thế phải liên tục đổi mới để không bị lãng quên, nhưng nếu thiếu sự nhất quán, điều đó có thể làm mờ nhạt bản sắc cá nhân.

Nhạc sĩ Ngọc Thịnh nhấn mạnh, trong hành trình khẳng định tên tuổi, điều quan trọng nhất đối với một ca sĩ không chỉ là sở hữu chất giọng đặc biệt hay ngoại hình nổi bật, mà chính là bản sắc nghệ thuật - yếu tố làm nên dấu ấn riêng. Tuy nhiên, với các ca sĩ trẻ, việc định hình bản sắc nghệ thuật là một thách thức không nhỏ.

“Khi mới bước vào nghề, phần lớn nghệ sĩ chưa thật sự hiểu rõ cá tính âm nhạc của mình, đồng thời dễ bị ảnh hưởng bởi xu hướng thị trường hoặc định hướng từ các đơn vị sản xuất. Điều này dẫn đến sự thiếu nhất quán trong sản phẩm âm nhạc, khiến khán giả khó lòng nhận diện được họ là ai giữa một thị trường vốn đã bão hòa về phong cách và nội dung” - nhạc sĩ Ngọc Thịnh chia sẻ.

Bản sắc nghệ thuật không chỉ là lựa chọn dòng nhạc hay phong cách biểu diễn, mà còn là sự kết tinh của trải nghiệm sống, tư duy sáng tạo và cái nhìn cá nhân về nghệ thuật. Để làm được điều đó, người nghệ sĩ cần có quá trình tích lũy, thử nghiệm và kiên trì theo đuổi một hướng đi riêng, ngay cả khi con đường ấy không dễ dàng.

Rõ ràng, trong thời đại âm nhạc vận động không ngừng, việc xác định và duy trì một bản sắc nghệ thuật nhất quán, có chiều sâu không phải là điều đơn giản. Đó là một hành trình dài đòi hỏi sự bản lĩnh, tỉnh táo và hiểu mình - những phẩm chất mà không phải ca sĩ trẻ nào cũng có được từ sớm.

Câu chuyện định vị thương hiệu không chỉ tồn tại trong lĩnh vực âm nhạc mà còn là bài toán với mỗi một người nghệ sĩ. Theo NSƯT Hạnh Thúy, trong bối cảnh cạnh tranh khốc liệt, thương hiệu cá nhân ngày càng trở nên quan trọng. Thương hiệu chính là chiếc phao giúp cá nhân không bị nhấn chìm, không bị lẫn lộn. Tài năng có thể giúp một nghệ sĩ được công chúng biết đến, nhưng thương hiệu mới là yếu tố nâng tầm giá trị và tạo nên dấu ấn riêng biệt.

“Một cá nhân sở hữu thương hiệu mạnh không chỉ có sức ảnh hưởng lớn hơn mà còn giúp sản phẩm họ tham gia lan tỏa rộng rãi hơn. Đặc biệt, giá trị thương hiệu cá nhân còn có thể được tận dụng hiệu quả trong nhiều lĩnh vực khác nhau như kinh doanh, hoạt động xã hội, truyền thông... mở ra nhiều cánh cửa mới trong sự nghiệp và cuộc sống” - NSƯT Hạnh Thúy nhấn mạnh.

Hoàng Vân