Khi phim hoạt hình Việt Nam tiến gần chuẩn quốc tế: Công nghệ 3D là 'bước nhảy' để bứt phá
Ngành hoạt hình Việt Nam đang bước vào giai đoạn tăng trưởng mạnh mẽ, đặc biệt với sự bùng nổ của công nghệ 3D và nhu cầu nhân lực chất lượng cao. Muốn bứt phá, thị trường cần một thế hệ sáng tạo trẻ được đào tạo bài bản, đáp ứng chuẩn quốc tế để không chỉ 'làm thuê' mà còn tự tin tạo ra tài sản trí tuệ (IP) giá trị.
Thị trường hoạt hình đang tăng tốc — con số cho thấy tiềm năng
Trong vài năm gần đây, ngành phim hoạt hình và nội dung hoạt họa tại Việt Nam không còn là mảnh đất “nghề tay trái” nữa mà đang chuyển mình thành một ngành kinh tế sáng tạo có tốc độ tăng trưởng rõ rệt. Các báo cáo thị trường gần đây cho thấy giá trị thị trường anime/hoạt hình của Việt Nam đã đạt khoảng 173 triệu USD vào năm 2024 và được dự báo tiếp tục tăng đều trong thập niên tới.

Báo cáo phân tích quy mô thị trường hoạt hình toàn cầu (Nguồn: Data Bridge Market Research)
Trên bình diện toàn cầu, ngành hoạt hình là một phần của thị trường nội dung số rộng lớn đang bùng nổ: quy mô thị trường hoạt hình toàn cầu được ước tính khoảng 372 tỷ USD và dự kiến chạm mốc 563 tỷ USD vào năm 2032, và các mảng phụ trợ như game, truyền hình OTT, quảng cáo, nội dung tương tác đang kéo theo nhu cầu lớn về sản xuất 2D/3D, kỹ xảo hình ảnh và pipeline sản xuất chuyên nghiệp. Những con số này phản ánh cả nguồn cầu từ khán giả (box-office, streaming) lẫn nhu cầu thuê ngoài (outsourcing) từ các studio lớn tại Mỹ, Châu Âu và cả Châu Á - Thái Bình Dương.
3D animation — không chỉ là “trend” công nghệ, mà là yêu cầu chuyên môn mới
Nếu như trước đây, hoạt hình Việt Nam chủ yếu tập trung ở kỹ thuật 2D truyền thống, thì công nghệ 3D đang trở thành chuẩn mực mới. Không chỉ trong điện ảnh hay hoạt hình dài tập, 3D còn len lỏi vào lĩnh vực quảng cáo, trải nghiệm immersive, marketing - truyền thông số, và đặc biệt là game.

Sản phẩm 3D Animation “The Assaults” do nhóm học viên Arena Multimedia Việt Nam thực hiện
Các báo cáo ngành chỉ ra rằng nhu cầu về nhân sự thành thạo 3D đang tăng mạnh, những studio quốc tế khi tìm đối tác outsource tại Châu Á đều yêu cầu quy trình 3D hoàn chỉnh. Điều này khiến thị trường lao động sáng tạo cần nhanh chóng nâng cấp: người làm hoạt hình (animator) không chỉ giỏi mỹ thuật, mà còn cần kỹ năng kỹ thuật, hiểu engine (unreal/unity), và khả năng làm việc nội bộ theo quy trình chuyên nghiệp. Đây vừa là cơ hội, vừa là sức ép với các đơn vị sản xuất tại Việt Nam để nâng cấp công nghệ và kỹ năng.

“Bài toán” về đào tạo, nhân lực và hệ thống sản xuất hoạt hình tiếp cận chuẩn quốc tế
Trước thực trạng thị trường hiện tại, mô hình đào tạo “mỹ thuật + kỹ thuật” đang được nhìn nhận là con đường khả thi. Người học cần được lĩnh hội kiến thức mỹ thuật (vẽ nhân vật, storyboard, concept art), được rèn luyện kỹ thuật công cụ (3D modelling, texturing, animation) và làm chủ các engine real-time (unreal/unity). Đồng thời, việc làm quen với quy trình dự án thực tế, teamwork và quản lý thời gian cũng không kém phần quan trọng.

Hướng đào tạo nghề kết hợp giữa kiến thức mỹ thuật và thực hành thiết kế đang được chú trọng
Ở nhiều quốc gia, mô hình đào tạo “project-based” (lấy dự án làm trung tâm) đã chứng minh hiệu quả: sinh viên không chỉ thành thạo công cụ, mà còn có portfolio hoàn chỉnh và kinh nghiệm quy trình studio ngay khi ra trường. Đây cũng là hướng đi đang được nhiều đơn vị đào tạo tại Việt Nam cập nhật vào chương trình giảng dạy.
Arena Multimedia — địa chỉ tin cậy về đào tạo ứng dụng
Trong bối cảnh ấy, Arena Multimedia nổi bật như một đơn vị tiên phong cập nhật chương trình đào tạo theo chuẩn quốc tế với hơn hai thập kỷ có mặt tại Việt Nam, đặc biệt trong mảng 3D animation, motion graphics và kỹ xảo hình ảnh (VFX). Với phương pháp “learn by doing”, học viên được tham gia các dự án mô phỏng môi trường làm việc thật, trải qua đầy đủ pipeline từ lên ý tưởng, thiết kế nhân vật đến dựng hoạt hình 3D.

Arena Multimedia - đơn vị đào tạo Thiết kế 3D Animation uy tín tại Việt Nam
Arena Multimedia cũng chú trọng kết nối doanh nghiệp: nhiều đồ án học viên trở thành dự án thực tế, một số được đưa đi tranh giải quốc tế, và alumni đã tham gia vào các studio lớn trong và ngoài nước. Chính việc kết hợp kỹ thuật, nghệ thuật và trải nghiệm thực tiễn giúp sinh viên rút ngắn khoảng cách từ ghế nhà trường đến môi trường sản xuất chuyên nghiệp, với tổng thời gian học chỉ hơn 2 năm và có thể ra làm quốc tế.
Nếu mục tiêu của ngành là biến “làm thuê” thành “sáng tạo tài sản trí tuệ và cung cấp nội dung chất lượng quốc tế”, thì hành lang đào tạo — nơi kết hợp mỹ thuật, kỹ thuật và kinh nghiệm thực tế — chính là điều cốt lõi. Và Arena Multimedia hiện đang góp phần hiện thực hóa mục tiêu đó cho cộng đồng sáng tạo trẻ Việt Nam.
Tìm hiểu thêm về Arena Multimedia tại: arenavietnam.net