'Phù thủy' Đinh Hà Uyên Thư mang trực thăng và ngựa đua lên sân khấu 'Đấu trường sấm'

Ban Tổ chức tiết lộ, tại "Đấu trường sấm" nghệ sĩ không chỉ bước ra từ cánh gà, mà xuất hiện từ trên không trung bằng trực thăng; khán giả không chỉ ngồi xem, mà trở thành một phần trong bố cục sân khấu 270 độ. Âm nhạc, ánh sáng, chuyển động, đạo cụ, khói, LED, thậm chí cả tiếng động cơ cánh quạt… đều được tính toán như một phần của tổng thể trình diễn.

Sau khi khán giả được đưa vào đấu trường bằng trực thăng, khói, LED và cấu trúc sân khấu đối xứng, chương trình bắt đầu dẫn dắt cảm xúc theo cấu trúc phần lễ và phần hội. Phần đầu chương trình mang tinh thần trang trọng và sử thi, nơi những biểu tượng văn hóa Việt được tái hiện bằng công nghệ sân khấu hiện đại.

Tổng đạo diễn sân khấu Đinh Hà Uyên Thư (trái) và Giám đốc âm nhạc SlimV (giữa) tại cuộc họp về phương án sân khấu

Erik và Đức Phúc xuất hiện trong concept “mở cõi” qua Phù Đổng Thiên Vương, Máu đỏ da vàng. Erik biểu diễn cùng dàn võ sinh Vovinam với tạo hình mạnh mẽ, mang tính thị giác cao. Đức Phúc cưỡi trên ngựa cơ khí khổng lồ - hình ảnh ngựa sắt trong truyền thuyết được hiện thực hóa bằng cơ khí, ánh sáng và chuyển động.

Các nghệ sĩ xuất hiện trong không gian lễ hội dân gian với đoàn rước gồm 12 con ngựa thật và một chiếc kiệu cổ miền Bắc làm bằng voan. Khi ánh sáng xuyên qua lớp voan, chiếc kiệu tạo ra hiệu ứng bóng mờ huyền bí, vừa quen thuộc vừa mới lạ.

Những hình ảnh như khăn rằn, hoa sen, võ phục, lễ rước… không được bê nguyên bản lên sân khấu, mà được biến tấu bằng ngôn ngữ hiện đại: nón sen fashion, đội hình dancer như ao sen, khăn rằn bay ngang sân khấu bằng zipline, võ sinh trở thành một phần của bố cục thị giác.

Tổng đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư cho biết, phần lời dẫn trong giai đoạn này cũng mang tinh thần Việt rất rõ, để “khẳng định bản sắc ngay từ đầu”.

Sau phần Lễ, chương trình chuyển sang phần Hội với năng lượng hiện đại, vũ đạo, battle, catwalk trên võ đài.

Toàn bộ cấu trúc chương trình được nhào nặn bằng “bàn tay” của Tổng đạo diễn sân khấu Đinh Hà Uyên Thư và Giám đốc âm nhạc SlimV.

Tổng đạo diễn Đinh Hà Uyên Thư cho biết, khi nhận lời tham gia Đấu Trường Sấm, đạo diễn nhận được đề bài: “Nêu cao tinh thần chiến, rất tích cực và luôn đối mặt với những khó khăn, thử thách để vươn tới những điều đẹp đẽ hơn".

“Thư và ê-kíp đã ngồi lại rất nhiều ngày để xin thử sức lần này với một sân khấu đúng như đề bài đưa ra: có thử thách, có khó khăn và có những trải nghiệm mới mẻ”, đạo diễn nói.

Theo đạo diễn, điều quan trọng nhất không nằm ở quy mô, mà ở việc thay đổi cách khán giả xem show: “Ngoài sân khấu một mặt quen thuộc, chúng ta sẽ có rất nhiều góc khác nhau để tận hưởng sân khấu này. Thư tin là khán giả sẽ có một suy nghĩ khác khi đi xem show".

Sau khi cấu trúc sân khấu được định hình, Giám đốc âm nhạc SlimV là người phải tìm cách để âm nhạc “sống được” trong không gian đó. Anh cho biết, anh không cố tạo ra một màu nhạc chung cho Đấu Trường Sấm.

“Một chương trình không nhất thiết phải một phong cách âm nhạc từ đầu đến cuối. Nó giống như phục vụ khán giả nhiều món ăn khác nhau. Quan trọng là ăn món gì trước, món gì sau để khán giả không bị mệt”, SlimV nói.

Thay vì đồng nhất, SlimV chọn cách sắp xếp nghệ sĩ theo cặp. Sẽ có những nghệ sĩ tương đồng và những nghệ sĩ đối nghịch. Đấy là cách SlimV đặt các bạn vào cùng với nhau.

PV