Các chương trình âm nhạc Hàn Quốc không còn chỉ xoay quanh Kpop

Trong nhiều năm, các chương trình âm nhạc Hàn Quốc như M Countdown, Music Bank hay Inkigayo được xem là "thánh địa" của Kpop. Đây là nơi các thần tượng quảng bá ca khúc mới, cạnh tranh trên bảng xếp hạng và tạo nên những sân khấu biểu diễn được người hâm mộ mong chờ mỗi tuần.

BLACKPINK trong Inkigayo

Tuy nhiên, bức tranh ấy đang dần thay đổi. Thay vì chỉ tập trung vào các màn comeback của idol, nhiều chương trình âm nhạc Hàn Quốc bắt đầu mở rộng nội dung, đưa lên sân khấu các diễn viên nhạc kịch, những nhóm nhạc hư cấu trong phim truyền hình, thậm chí cả các hiện tượng nổi tiếng trên mạng xã hội. Sự chuyển dịch này không phải ngẫu nhiên mà phản ánh những thay đổi lớn trong cách khán giả tiếp cận âm nhạc.

Trước đây, mỗi lần nghệ sĩ phát hành ca khúc mới, việc xuất hiện trên các chương trình âm nhạc gần như là bước đi bắt buộc. Đây là nơi giúp bài hát tiếp cận công chúng, đồng thời tạo ra những màn trình diễn độc quyền khiến khán giả phải bật tivi theo dõi.

Thế nhưng, thời đại phát trực tuyến đã làm thay đổi hoàn toàn thói quen thưởng thức âm nhạc.

Khán giả hiện nay có thể xem MV ngay khi phát hành, theo dõi fancam trên YouTube, TikTok hay các nền tảng mạng xã hội bất cứ lúc nào. Người hâm mộ cũng chủ động lựa chọn nội dung mình muốn xem thay vì chờ đợi lịch phát sóng của truyền hình.

Điều đó khiến vai trò độc quyền của các chương trình âm nhạc suy giảm đáng kể. Khi sân khấu biểu diễn không còn là thứ duy nhất khán giả tìm kiếm, các nhà đài buộc phải tạo ra giá trị mới để giữ chân người xem.

Trong số các chương trình âm nhạc Hàn Quốc, M Countdown đang được xem là đơn vị tiên phong trong việc làm mới nội dung.

Thay vì chỉ mời các thần tượng Kpop, chương trình gần đây còn đưa các diễn viên nhạc kịch lên biểu diễn những trích đoạn nổi tiếng từ các vở diễn như Beetlejuice hay Kinky Boots. Những màn trình diễn được đầu tư về ánh sáng, góc máy và dàn dựng sân khấu mang đến trải nghiệm khác biệt so với khi thưởng thức trực tiếp tại nhà hát.

Không chỉ vậy, các nhóm nhạc hư cấu bước ra từ phim truyền hình cũng lần đầu tiên được "đời thực hóa" trên sân khấu.

High Boys - nhóm nhạc trong bộ phim Resident Playbook - hay Migak Boys từ The Legend of Kitchen Soldier đều xuất hiện trên M Countdown, tạo nên sự thích thú cho người hâm mộ khi những nhân vật vốn chỉ tồn tại trên màn ảnh nay có cơ hội biểu diễn như những nghệ sĩ thực thụ.

Sự thay đổi của các chương trình âm nhạc cũng phản ánh chiến lược quảng bá mới của ngành giải trí Hàn Quốc. Thay vì để phim truyền hình, chương trình thực tế và âm nhạc hoạt động độc lập, các nhà sản xuất ngày càng xây dựng một hệ sinh thái nội dung liên kết với nhau.

Người xem phim sẽ theo dõi chương trình âm nhạc để gặp lại các nhân vật yêu thích. Ngược lại, khán giả của chương trình âm nhạc có thể tò mò và tìm xem bộ phim mà các nhóm nhạc hư cấu xuất hiện. Đây là cách giúp một nội dung có thể lan tỏa trên nhiều nền tảng khác nhau, đồng thời kéo dài sức sống của một thương hiệu giải trí.

Mnet vốn đã quen thuộc với mô hình này thông qua các chương trình như Produce, Street Woman Fighter hay Boys Planet, khi những tiết mục nổi bật tiếp tục được khai thác trên các sân khấu âm nhạc rồi lan truyền mạnh mẽ trên YouTube và mạng xã hội.

Theo các chuyên gia trong ngành, việc mở rộng đối tượng biểu diễn không khiến chương trình âm nhạc đánh mất bản sắc.

Điểm chung của tất cả những tiết mục mới vẫn là âm nhạc và biểu diễn trực tiếp. Dù là diễn viên nhạc kịch hay nhóm nhạc hư cấu, khán giả vẫn được thưởng thức những sân khấu được đầu tư chỉn chu, thay vì các màn xuất hiện mang tính gây chú ý đơn thuần.

Đối với ngành nhạc kịch, đây cũng là cơ hội hiếm có để tiếp cận nhóm khán giả trẻ vốn ít khi đến nhà hát.

Nhóm nhạc nam hư cấu Migak Boys từ bộ phim The Legend of Kitchen Soldier lên sân khấu.

Sau khi các diễn viên Kim Jun-su và Seo Kyung-soo biểu diễn trên M Countdown, các video trình diễn nhanh chóng thu hút hàng trăm nghìn đến hàng triệu lượt xem trên YouTube. Hiệu ứng truyền thông này được đánh giá là góp phần đưa nhiều khán giả đến với sân khấu nhạc kịch, qua đó hỗ trợ doanh thu bán vé.

Đại diện Palmtree Island - công ty quản lý nhiều diễn viên nhạc kịch - cho biết họ nhìn thấy những tín hiệu tích cực khi các chương trình âm nhạc mở rộng phạm vi nội dung. Theo đơn vị này, việc kết hợp giữa nhà sản xuất nhạc kịch và đài truyền hình không chỉ giúp quảng bá nghệ sĩ mà còn tạo thêm cơ hội để các tác phẩm tiếp cận những nhóm khán giả mới.

Sự thay đổi của M Countdown cho thấy các chương trình âm nhạc Hàn Quốc đang bước vào giai đoạn tái định vị.

Trong bối cảnh truyền hình không còn là kênh giải trí thống trị, việc chỉ phát sóng các sân khấu comeback không đủ để giữ chân khán giả. Thay vào đó, các chương trình phải trở thành nơi hội tụ của nhiều loại hình biểu diễn, kết nối âm nhạc với phim ảnh, nhạc kịch và văn hóa đại chúng.

Nói cách khác, Kpop vẫn là trung tâm của các chương trình âm nhạc Hàn Quốc, nhưng không còn là nhân vật duy nhất trên sân khấu. Chính sự đa dạng này đang giúp những chương trình từng bị xem là lỗi thời tìm thấy sức sống mới trong kỷ nguyên nội dung số.