Giám đốc sáng tạo Pixar: 'AI tầm thường, nhạt nhẽo, kém ấn tượng dù là mối lo ở Hollywood'

Pete Docter, Giám đốc sáng tạo Pixar, gần đây chia sẻ trên podcast Working It Out của danh hài Mike Birbiglia rằng ông không ấn tượng với AI cho đến thời điểm hiện tại.

"AI có vẻ là thứ tầm thường, nhạt nhẽo, kém ấn tượng nhất trong số những thứ ở mức trung bình", Pete Docter nói.

AI là chủ đề gây lo lắng ở Hollywood. Những người chỉ trích AI lo ngại rằng công nghệ này có thể loại bỏ hàng loạt việc làm trong ngành giải trí. Đây là một trong những lý do khiến các biên kịch có công đoàn đã đình công gần 5 tháng vào năm 2023. Trong khi đó, những người ủng hộ việc tích hợp AI, chẳng hạn đạo diễn nổi tiếng James Cameron, lại tin rằng công nghệ này có thể giúp quá trình làm phim tiết kiệm chi phí hơn.

Pete Docter nói nhiều người lo lắng về AI, nhưng ông không nghĩ rằng nó sẽ loại bỏ hoàn toàn con người khỏi quá trình làm phim hoạt hình. Elio, bộ phim hoạt hình thứ 29 của Pixar, đã ra rạp vào ngày 20.6 vừa qua.

“Nếu bạn nhìn lại quá khứ, số lượng các họa sĩ hoạt hình vẽ tay thực sự xuất sắc chỉ khoảng vài chục. Chỉ có một số rất ít người vẽ đủ giỏi, hiểu được động lực học của chuyển động, diễn xuất nhân vật và có sự nhạy cảm phù hợp”, Pete Docter cho hay.

Động lực học của chuyển động chỉ cách vật thể, nhân vật hoặc cơ thể chuyển động theo cách có ý nghĩa, uyển chuyển, tự nhiên hoặc truyền tải cảm xúc, trọng lượng và mục đích.

Pete Docte không nghĩ rằng AI có thể thay thế hoàn toàn các họa sĩ hoạt hình - Ảnh: AFP

AI có thể giúp giảm bớt một số nhiệm vụ cồng kềnh

Giám đốc sáng tạo 56 tuổi người Mỹ nói rằng máy tính đã giúp việc làm phim hoạt hình trở nên dễ tiếp cận hơn. Điều này đồng nghĩa con người không còn cần phải là “nhà phác họa thiên tài” để trở thành họa sĩ hoạt hình nữa.

“Tôi vẫn cần có khả năng diễn xuất và căn chỉnh thời gian hợp lý, nhưng một phần công việc nặng nhọc đã được máy tính xử lý”, ông nói.

Pete Docter cho biết AI, giống như máy tính, có thể giúp giảm bớt một số nhiệm vụ cồng kềnh liên quan đến hoạt hình (tự động hóa các công đoạn mà trước đây rất tốn công sức - PV).

“Tôi đang tự hỏi liệu AI có tiếp tục giúp giảm bớt một số gánh nặng mà chúng ta phải gánh vác với tư cách là họa sĩ hoạt hình để có thể tập trung nhiều hơn hiệu suất hay không”, Giám đốc sáng tạo Pixar thổ lộ.

Các đại diện của Walt Disney (công ty mẹ Pixar) không phản hồi câu hỏi từ trang Insider về vấn đề trên.

Những bộ phim hoạt hình 3D đột phá và triết lý làm việc của Pixar

Pixar (tên đầy đủ Pixar Animation Studios) là hãng phim hoạt hình máy tính nổi tiếng của Mỹ, có trụ sở tại thành phố Emeryville, bang California. Pixar được biết đến rộng rãi với những bộ phim hoạt hình 3D đột phá, mang tính nghệ thuật cao và nội dung sâu sắc, chạm đến trái tim khán giả ở mọi lứa tuổi.

Lịch sử hình thành

Khởi đầu: Pixar ban đầu là một nhóm đồ họa thuộc Lucasfilm (công ty của George Lucas, nhà làm phim nổi tiếng với series Star Wars) vào năm 1979.

Được Steve Jobs mua lại: Năm 1986, Steve Jobs (đồng sáng lập Apple) đã mua lại nhóm này và biến nó thành một công ty độc lập mang tên Pixar. Ban đầu, Pixar tập trung vào phần cứng máy tính và phần mềm đồ họa.

Phim hoạt hình 3D: Với tầm nhìn sản xuất phim hoạt hình dài hoàn toàn bằng máy tính, Pixar đã tạo nên bước ngoặt lịch sử vào năm 1995 với Toy Story. Đây là bộ phim hoạt hình dài đầu tiên được sản xuất hoàn toàn bằng máy tính.

Thuộc Walt Disney nhưng giữ nguyên văn hóa làm việc

Năm 2006, Walt Disney chính thức mua lại Pixar với giá khoảng 7,4 tỉ USD. Sau thương vụ này, Pixar trở thành công ty con thuộc sở hữu hoàn toàn của Walt Disney, nhưng vẫn giữ nguyên trụ sở, văn hóa làm việc và đội ngũ sáng tạo độc lập. Thời điểm đó, Giám đốc điều hành Ed Catmull và Giám đốc sáng tạo John Lasseter tiếp tục giữ vai trò quan trọng trong cả Pixar lẫn Disney Animation.

Phong cách và thành tựu

Tiên phong hoạt hình 3D: Pixar là một trong những hãng tiên phong và dẫn đầu trong lĩnh vực hoạt hình 3D.

Kể chuyện xuất sắc: Hãng nổi tiếng với khả năng kể những câu chuyện độc đáo, giàu cảm xúc, có chiều sâu về nhân vật và thông điệp nhân văn, thường khiến khán giả vừa cười vừa khóc.

Sáng tạo: Pixar thường tạo ra những ý tưởng nguyên bản, không dựa nhiều vào các tác phẩm có sẵn và luôn tìm cách lật ngược kỳ vọng của khán giả một cách khéo léo.

Giải thưởng: Pixar đã giành được vô số giải thưởng danh giá, gồm cả nhiều giải Oscar cho các bộ phim hoạt hình dài của mình. Một số bộ phim tiêu biểu của hãng gồm:

Toy Story (Câu chuyện đồ chơi)

Finding Nemo (Đi tìm Nemo)

The Incredibles (Gia đình siêu nhân)

WALL·E (Người máy biết yêu)

Up (Vút bay)

Inside Out (Những mảnh ghép cảm xúc)

Coco (Hội ngộ diệu kỳ)

Soul (Cuộc sống nhiệm màu)

Nhiều bộ phim hoạt hình 3D của Pixar có tính nghệ thuật cao và nội dung sâu sắc, chạm đến trái tim khán giả ở mọi lứa tuổi - Ảnh: Internet

Triết lý làm việc

Ưu tiên con người và ý tưởng: Ed Catmull (một trong những người sáng lập Pixar) từng nói rằng "nhân tài sáng tạo quan trọng nhiều hơn ý tưởng". Pixar rất chú trọng việc xây dựng một đội ngũ tài năng và văn hóa doanh nghiệp khuyến khích sự sáng tạo, thử nghiệm và tư duy cởi mở.

Văn hóa Brain Trust: Đây là nhóm các nhà lãnh đạo cùng giám đốc sáng tạo Pixar cùng nhau xem xét và đưa ra phản hồi thẳng thắn, xây dựng các dự án đang phát triển, giúp đảm bảo chất lượng nội dung.

Tại Pixar, Brain Trust là một trong những cơ chế cốt lõi giúp hãng phim đạt được sự xuất sắc và loại bỏ sự tầm thường trong các dự án của mình. Nó không chỉ là cuộc họp thông thường mà là triết lý làm việc sâu sắc:

Thành phần: Nhóm Brain Trust tại Pixar bao gồm các giám đốc, nhà sản xuất và nhà lãnh đạo sáng tạo chủ chốt khác trong công ty. Đó là những người có kinh nghiệm sâu sắc về kể chuyện và làm phim.

Mục đích chính: Khi cảm thấy dự án nào cần được hỗ trợ, một đạo diễn và nhà sản xuất sẽ trình bày phiên bản đang phát triển của bộ phim trước nhóm Brain Trust. Mục tiêu là để nhóm này đưa ra phản hồi trung thực và thẳng thắn về những gì đang hoạt động tốt và những gì chưa ổn trong câu chuyện, nhân vật, thiết kế...

Không có quyền lực ra quyết định: Một điểm cực kỳ quan trọng của Brain Trust là nhóm này không có quyền ra lệnh hay áp đặt giải pháp cụ thể. Họ chỉ đưa ra ý kiến, phân tích vấn đề và gợi mở các hướng đi. Quyết định cuối cùng về việc có tiếp thu và thực hiện phản hồi như thế nào hoàn toàn thuộc về đạo diễn của bộ phim. Điều này giúp đạo diễn không bị mất quyền kiểm soát sáng tạo và cảm thấy an toàn khi nhận phản hồi trung thực.

Văn hóa thẳng thắn và tin cậy: Để Brain Trust hoạt động hiệu quả, một môi trường an toàn và minh bạch là cực kỳ cần thiết. Mọi thành viên đều phải cảm thấy thoải mái khi nói lên suy nghĩ thật của mình mà không sợ bị trừng phạt hay ảnh hưởng đến mối quan hệ. Sự thẳng thắn được khuyến khích tối đa.

Nâng cao chất lượng dự án: Nhờ những vòng phản hồi liên tục và chất lượng cao từ Brain Trust, các bộ phim của Pixar được mài giũa, cải thiện đáng kể về cốt truyện, nhân vật và thông điệp, giúp chúng đạt được chất lượng cao nhất và chạm đến trái tim khán giả.

Tóm lại, Brain Trust của Pixar không chỉ tập hợp một nhóm người thông minh mà còn là hệ thống được thiết kế để khuyến khích sự thẳng thắn, xây dựng và tin cậy lẫn nhau, nhằm mục đích làm cho sản phẩm sáng tạo trở nên tốt nhất có thể.

Sơn Vân