Bát Tiên mở ra hướng đi mới cho hoạt hình Hoa ngữ

Sau thành công vang dội của loạt phim “Na Tra”, hoạt hình Trung Quốc từng đứng trước một câu hỏi lớn: Liệu các nhà làm phim có thể tiếp tục tạo ra những tác phẩm vừa mang bản sắc văn hóa riêng, vừa đủ sức chinh phục thị trường đại chúng? “Bát Tiên” xuất hiện như một câu trả lời khác biệt. Bộ phim không cố gắng tạo nên một thiên anh hùng ca quy mô lớn, mà lựa chọn một hướng đi táo bạo hơn: lấy chất liệu thần thoại truyền thống làm nền tảng rồi kết hợp với cấu trúc kể chuyện của điện ảnh thể loại.

Nếu “Na Tra” đại diện cho tham vọng xây dựng một vũ trụ thần thoại Trung Hoa mang tầm vóc sử thi, thì “Bát Tiên” lại đi theo con đường gần gũi hơn với khán giả đại chúng. Bộ phim không tập trung tái hiện câu chuyện quen thuộc về tám vị tiên trong truyền thuyết, mà mượn hình tượng này để kể một câu chuyện hoàn toàn mới về tình bạn, sự chuộc lỗi và hành trình vượt qua chính bản thân.

“Bát Tiên” tạo dấu ấn khi làm mới thần thoại Trung Hoa bằng cách kể chuyện hiện đại.

Điểm đặc biệt của “Bát Tiên” nằm ở cách bộ phim tiếp thu tinh hoa từ điện ảnh Hollywood. Câu chuyện mang màu sắc của những tác phẩm trộm cắp kinh điển như “Ocean’s Eleven” khi xây dựng nhóm nhân vật cùng thực hiện một nhiệm vụ nguy hiểm. Thay vì chỉ kể về quá trình tu luyện thành tiên, tám nhân vật trong phim lại bắt đầu với thân phận những kẻ trộm, cùng nhau lên kế hoạch đánh cắp bảo vật để hoàn thành mục tiêu của mình.

Cách tiếp cận này từng xuất hiện trong nhiều tác phẩm thành công trước đó. “Đại Thánh Trở Về” không đơn giản kể lại câu chuyện Tôn Ngộ Không, mà dùng nhân vật này để phản ánh những vấn đề của con người hiện đại. “Tiểu Yêu Quái Núi Lãng Lãng” cũng mượn thế giới Tây Du để kể về những khó khăn khi bước vào xã hội. Điểm chung của những bộ phim này là không bị ràng buộc bởi nguyên tác, mà sử dụng những biểu tượng văn hóa quen thuộc để tạo ra câu chuyện mới.

Với “Bát Tiên”, sự sáng tạo nằm ở việc biến những nhân vật vốn quen thuộc trong dân gian thành những con người có cá tính riêng. Hán Chung Ly không còn chỉ là vị tiên già trong truyền thuyết mà trở thành một nhân vật hài hước, nhiều khuyết điểm. Thiết Quải Lý, Lam Thái Hòa hay Tào Quốc Cữu cũng được xây dựng theo hướng hoàn toàn mới, mang nhiều nét gần gũi với khán giả hiện đại.

Không chỉ là câu chuyện về tám vị tiên, “Bát Tiên” mang đến góc nhìn hoàn toàn mới về truyền thuyết quen thuộc.

Trong số tám nhân vật, bộ phim dành nhiều trọng tâm nhất cho Lữ Động Tân và Hán Chung Ly. Mối quan hệ giữa họ trở thành linh hồn của câu chuyện. Nếu trong truyền thuyết truyền thống, Hán Chung Ly là người dẫn dắt Lữ Động Tân trên con đường tu hành, thì “Bát Tiên” lại đảo ngược vai trò khi để Lữ Động Tân trở thành người giúp Hán Chung Ly tìm lại niềm tin vào bản thân.

Đây cũng là điểm khiến bộ phim không chỉ dừng lại ở một câu chuyện phiêu lưu hài hước. Đằng sau hành trình trộm bảo vật là câu chuyện về nhân quả, thiện ác và sự thay đổi của con người. Những nhân vật ban đầu xuất phát với mục đích vụ lợi, nhưng trong quá trình hành động lại vô tình giúp đỡ rất nhiều người. Chính những việc tốt ấy trở thành nền tảng khiến họ có thể bước đến con đường thành tiên.

Thông điệp lớn nhất của “Bát Tiên” nằm ở sự đối lập giữa hai dạng chấp niệm. Một bên là Lữ Động Tân với mong muốn cứu giúp người khác, một bên là Dương Tiễn với khát vọng cứu người thân bằng mọi giá. Cả hai đều bị ràng buộc bởi tình cảm, nhưng sự khác biệt nằm ở việc một người hướng đến lợi ích của số đông, còn người kia sẵn sàng hy sinh tất cả vì mong muốn cá nhân.

Từ thần thoại dân gian đến cuộc phiêu lưu kiểu Hollywood, “Bát Tiên” tạo nên màu sắc riêng trong dòng hoạt hình Trung Quốc.

Từ đó, bộ phim đưa ra một triết lý quen thuộc trong văn hóa phương Đông: cn người chỉ có thể đạt được sự trưởng thành khi biết buông bỏ cái tôi. Không phải mọi sự cố chấp đều xuất phát từ điều xấu, nhưng nếu không biết kiểm soát, ngay cả một mong muốn tốt đẹp cũng có thể dẫn con người đi sai hướng.

Điều đáng chú ý là “Bát Tiên” không lựa chọn phủ nhận Hollywood, mà học hỏi cách kể chuyện của nền điện ảnh này rồi kết hợp với tinh thần văn hóa Trung Hoa. Đây cũng chính là hướng đi mà nhiều nhà làm phim Trung Quốc đang theo đuổi: sử dụng công thức kể chuyện toàn cầu để kể những câu chuyện mang bản sắc riêng.

Thành công của “Na Tra” cho thấy khán giả sẵn sàng đón nhận những tác phẩm thần thoại Trung Hoa có quy mô lớn. Trong khi đó, “Bát Tiên” chứng minh rằng hoạt hình Trung Quốc cũng có thể phát triển bằng những thể loại đa dạng hơn, từ phiêu lưu, hài hước đến hành động và trinh thám.

“Bát Tiên” lựa chọn con đường khác “Na Tra” khi tập trung vào tính giải trí và cách kể chuyện thể loại.

Sự khác biệt giữa “Na Tra” và “Bát Tiên” vì thế không nằm ở việc tác phẩm nào tốt hơn, mà nằm ở hai hướng phát triển song song. Một bên mở rộng thế giới thần thoại bằng tính sử thi, một bên làm mới truyền thống bằng tư duy điện ảnh hiện đại.

Nếu hoạt hình Trung Quốc tiếp tục khai thác được cả hai con đường này, đó có thể là bước tiến quan trọng để nền công nghiệp hoạt hình nước này không chỉ tạo ra những bộ phim thành công trong nước, mà còn đủ sức cạnh tranh trên thị trường quốc tế. “Na Tra” mở ra giấc mơ về những câu chuyện thần thoại lớn, còn “Bát Tiên” cho thấy những câu chuyện cũ vẫn có thể được kể lại bằng một cách hoàn toàn mới.