Ca sĩ Phương Mỹ Chi: Tình yêu mãnh liệt với đất nước qua âm nhạc

PV: Từ năm 2013, khi tham gia và đạt giải Á quân Giọng hát Việt nhí, Phương Mỹ Chi đã định hình cho mình về thể loại âm nhạc theo đuổi như thế nào? Vì sao bạn yêu thích dân ca Nam Bộ nói riêng và Việt Nam nói chung? Bạn thấy vẻ đẹp, ý nghĩa gì từ các làn điệu dân ca đó?

Ca sĩ Phương Mỹ Chi: Tôi lớn lên trong không gian ngập tràn các giá trị văn hóa truyền thống, và từ sớm đã nuôi dưỡng trong mình một tình yêu sâu sắc với nghệ thuật. Hai tình yêu ấy, văn hóa và nghệ thuật, luôn song hành, bổ trợ lẫn nhau, giúp tôi từng bước tiến về phía trước một cách tự nhiên và chân thành. Tôi tin rằng, khi làm điều gì đó xuất phát từ trái tim, mình sẽ luôn nhận lại những kết quả đúng đắn.

Trên hành trình ấy, tôi không ngừng học hỏi mỗi ngày. Tôi may mắn được gặp gỡ, làm việc với nhiều người ở những giai đoạn khác nhau, những con người mà tôi luôn biết ơn vì họ đã mang đến cho tôi nguồn cảm hứng và những bài học quý giá. Nhờ đó, tôi có cơ hội chắt lọc những điều đẹp đẽ nhất để cùng họ tạo nên những giá trị bền vững cho âm nhạc Việt Nam.

Khi trưởng thành, hát nhiều thể loại trong đó có nhạc Pop, nhưng có thể thấy bạn vẫn tiếp tục quan tâm đến việc đưa bản sắc văn hóa Việt Nam vào những tác phẩm âm nhạc của mình?

Dù hiện tại tôi có cơ hội thử sức với nhiều thể loại âm nhạc, trong đó có Pop, một dòng nhạc gần gũi và dễ tiếp cận với khán giả trẻ nhưng với tôi, việc giữ gìn và lan tỏa bản sắc văn hóa Việt Nam luôn là điều rất quan trọng. Có lẽ vì tôi lớn lên cùng âm nhạc truyền thống, nên những chất liệu dân gian như đã ngấm vào máu, trở thành một phần trong cách tôi cảm nhận và thể hiện âm nhạc.

Việc đưa bản sắc văn hóa Việt Nam vào các tác phẩm không chỉ là sự trân quý dành cho cội nguồn, mà còn là cách để tôi kể những câu chuyện của người Việt, bằng góc nhìn của thế hệ trẻ với khán giả trong nước và cả bạn bè quốc tế. Chi luôn mong rằng, dù ở bất cứ thể loại nào, khán giả vẫn có thể thấy được nét riêng của mình - một tinh thần hiện đại nhưng không tách rời gốc rễ văn hóa dân tộc.

Làm thế nào để bạn có được những bước đi vững chắc, đầy trách nhiệm cho một mục tiêu xác định?

Với tôi, để có những bước đi vững chắc và đầy trách nhiệm, điều đầu tiên là phải thật sự hiểu mình đang làm gì, vì điều gì, và muốn đi đến đâu. Khi xác định được mục tiêu rõ ràng, tôi sẽ dành thời gian để học hỏi, quan sát, và chuẩn bị cho từng bước đi.

Tôi cũng luôn tự nhắc mình rằng, trách nhiệm với nghề không chỉ là nỗ lực cá nhân, mà còn là sự nghiêm túc với khán giả, với những người đồng hành và với chính giá trị văn hóa mà mình theo đuổi. Mỗi sản phẩm, dù nhỏ hay lớn, đều cần sự đầu tư về cả cảm xúc lẫn trí tuệ. Và điều quan trọng nữa là tôi may mắn có những người cộng sự, thầy cô, anh chị đi trước luôn sẵn sàng chia sẻ và định hướng, giúp tôi giữ được sự vững vàng trong hành trình làm nghề.

Việc bạn lựa chọn ekip (đội ngũ sản xuất) làm việc, cũng có thể thấy đều vì mục tiêu định hướng rõ ràng trên con đường âm nhạc của mình?

Tôi nghĩ những cộng sự đang đồng hành cùng tôi đến hiện tại một phần là do chữ “duyên”, và một phần là vì giữa chúng tôi có sự đồng điệu trong cách cảm nhận và làm nghề. Và chính sự kết nối, sự thấu hiểu ấy đã giúp tôi và mọi người có thể dễ dàng chia sẻ với nhau và cùng hướng về một mục tiêu lâu dài để gắn bó và cùng nhau tạo nên những sản phẩm chỉn chu.

Với tôi, một ekip tốt không nhất thiết phải thật đông hay thật hoàn hảo, mà quan trọng là phải cùng nhìn về một hướng, đủ tin tưởng và đủ kiên trì để đi cùng nhau trên những chặng đường dài. Và may mắn là tôi đã gặp được những người như thế.

Là một ca sĩ trẻ thuộc thế hệ 2K, khi hát những ca khúc mang đậm văn hóa dân tộc, bạn nhận ra vẻ đẹp gì trong văn hóa Việt?

Mỗi lần hát những ca khúc mang đậm bản sắc dân tộc, tôi lại càng thấy rõ hơn vẻ đẹp sâu lắng và tinh tế của văn hóa Việt Nam. Đó không chỉ là giai điệu, ca từ, mà còn là cái hồn rất riêng trong cách người Việt thể hiện cảm xúc, cách chúng ta kể lại những câu chuyện về con người, quê hương, cội nguồn qua âm nhạc.

Tôi nhận ra rằng, càng đi sâu vào những chất liệu truyền thống, mình càng thấy tự hào vì được thừa hưởng một kho tàng văn hóa quá đỗi phong phú và đầy chiều sâu. Dù thế hệ của tôi lớn lên trong thời đại công nghệ và tiếp xúc với rất nhiều xu hướng quốc tế, nhưng chính âm nhạc dân tộc lại cho tôi cảm giác được kết nối mạnh mẽ nhất như một sợi dây kéo tôi trở về với chính mình, với những gì thuộc về gốc rễ.

Tôi nghĩ, vẻ đẹp của văn hóa Việt nằm ở sự dung dị mà sâu sắc, ở cách giữ gìn tâm hồn người Việt qua từng câu hát, từng làn điệu. Và khi được mang những điều đó đến gần hơn với khán giả trẻ, tôi cảm thấy đó là một niềm vinh hạnh.

Và khi văn hóa Việt Nam trở thành nền tảng cho sự thăng hoa sáng tạo, bạn đã thấy mình làm được những gì và điều đó mang đến ý nghĩa cho công việc của bạn ra sao?

Với tôi, mọi điều bắt đầu cũng chỉ vì một tình yêu rất tự nhiên dành cho văn hóa truyền thống. Khi được hát, được làm việc với những chất liệu dân gian, tôi cảm thấy như mình đang được sống đúng với cảm xúc của mình. Văn hóa Việt giống như một điểm tựa, giúp tôi có thêm nhiều cảm hứng để sáng tạo. Tôi không dám nói là mình đã làm được điều gì lớn lao, chỉ là nhờ âm nhạc mà tôi có cơ hội được kể về tình yêu văn hóa của mình. Và khi nhìn lại, tôi thấy điều đó mang lại rất nhiều ý nghĩa cho hành trình làm nghề của mình, vì nó khiến mình thấy gắn bó hơn với cội nguồn, và vững tin hơn vào con đường đã chọn.

Vậy những phương cách mà bạn và ekip đã đưa tinh thần văn hóa Việt vào mỗi tác phẩm thì thế nào?

Với tôi và ekip, việc đưa tinh thần văn hóa Việt vào mỗi tác phẩm bắt đầu từ những điều rất gần gũi và chân thật. Quan trọng nhất là tất cả mọi người trong ekip đều có sự đồng cảm với tinh thần này, nên mọi thứ diễn ra rất tự nhiên. Trước khi bắt tay vào một sản phẩm, tôi và mọi người luôn dành thời gian tìm hiểu, lắng nghe, chọn lọc kỹ càng để có thể kết hợp giữa yếu tố truyền thống và hiện đại một cách hài hòa, không gượng ép. Và vì tôi thật sự yêu văn hóa Việt, nên tình yêu ấy luôn là nguồn cảm hứng để tôi và ekip làm mọi thứ với nhiều tâm huyết nhất có thể.

Bạn làm thế nào để tạo nên các ca khúc đậm đà bản sắc dân tộc mà hòa quyện với nhịp điệu hiện đại phù hợp với thị hiếu giới trẻ hiện nay?

Với tôi, việc kết hợp bản sắc dân tộc với nhịp điệu hiện đại là một quá trình cần sự tìm hiểu kỹ lưỡng, cần biết điều gì phải giữ và điều gì được phép cách tân. Tôi luôn cố gắng để mọi sự kết hợp đều diễn ra một cách tự nhiên, không gượng ép để văn hóa thực sự là linh hồn của ca khúc.

Và tôi tin là trong mỗi người Việt Nam đều có một tình yêu mãnh liệt dành cho quê hương đất nước dù ở thế hệ nào. Chi chỉ góp một chút để cùng mọi người hun đúc tình yêu ấy thông qua âm nhạc. Khi thấy khán giả đồng cảm với những điều mình gửi gắm, tôi càng thấy mình cần nỗ lực hơn nữa.

Việc các tác phẩm của bạn đến với công chúng trẻ trong nước, nhanh chóng trở thành thị hiếu dẫn đầu, bạn chia sẻ cảm nghĩ ra sao?

Tôi thật sự rất vui. Nhất là khi có nhiều bạn trẻ nhắn rằng nhờ nghe một bài của tôi mà biết và yêu hơn cải lương hay hát bội, rồi lại tìm nghe thêm. Có bạn còn bảo: “Trước giờ em tưởng cải lương là của ba mẹ thôi, giờ thấy hay thiệt đó chị!”. Mấy lời đơn giản vậy thôi mà khiến tôi cảm động cả ngày. Tôi tin là văn hóa truyền thống không hề xa người trẻ, chỉ là mình cần tìm đúng cách để kể lại mà thôi.

Vừa qua, khi tham gia cuộc thi Sing! Asia 2025, nhận được sự ủng hộ nhiệt tình của công chúng trong nước và quốc tế, suy nghĩ, cảm xúc của Chi như thế nào?

Khi tham gia Sing!Asia, tôi thật sự không nghĩ mình sẽ nhận được nhiều tình cảm đến vậy, cả từ khán giả quê nhà lẫn bạn bè quốc tế. Có những khoảnh khắc tôi nhớ mãi như lúc trình diễn và nhìn xuống hàng ghế đầu thấy đại diện Tổng lãnh sự Việt Nam cầm cờ, dán cờ lên má để cổ vũ cho mình, hay khi đọc những tin nhắn từ khán giả trong nước nói rằng họ rất tự hào khi thấy văn hóa Việt Nam được mang ra sân khấu quốc tế. Những điều đó làm tôi vừa xúc động vừa cảm thấy có trách nhiệm hơn. Chi thấy hành trình này không còn là một cuộc thi, mà là một cơ hội thật quý để lan tỏa những điều mình tin yêu bằng âm nhạc.

Trong chương trình “Em Xinh Say Hi”, Chi cũng ưa thích việc đưa nhạc phẩm giàu tính truyền thống vào biểu diễn?

Với tôi, mỗi ca khúc dân gian hay mang chất liệu truyền thống đều là một phần ký ức, một phần câu chuyện của dân tộc mình. Khi có cơ hội biểu diễn, tôi luôn muốn thổi vào đó những nét mới để khán giả trẻ thấy rằng âm nhạc truyền thống không hề xa cách mà rất gần gũi và có thể hòa quyện với đời sống hiện đại.

Qua tất cả những việc đã và đang làm, bạn có cùng chung kế hoạch đưa âm nhạc Việt Nam ra quốc tế bằng việc giữ gìn bản sắc dân tộc?

Tôi nghĩ rằng, việc đưa âm nhạc Việt Nam ra quốc tế là một hành trình dài, cần rất nhiều yếu tố, từ chất lượng nghệ thuật, sự sáng tạo, cho đến sự kết nối với văn hóa bản địa. Với tôi, bản sắc dân tộc chính là điểm mạnh và là "ngôn ngữ riêng" mà nghệ sĩ Việt có thể mang ra thế giới. Vì vậy, tôi luôn cố gắng giữ gìn điều đó trong từng sản phẩm, như một cách để kể câu chuyện Việt Nam bằng âm nhạc.

Dù đóng một phần rất nhỏ bé trong hành trình này, nhưng tôi tin rằng nếu mỗi nghệ sĩ trẻ đều có ý thức gìn giữ và làm mới văn hóa truyền thống bằng tư duy hiện đại, thì đó đã là một bước góp phần đưa âm nhạc Việt đến gần hơn với bạn bè quốc tế. Tôi luôn mong những gì mình làm không chỉ gói gọn trong phạm vi trong nước, mà một ngày nào đó, sẽ có thể chạm tới trái tim khán giả ở nhiều nơi trên thế giới bằng chính những gì rất Việt Nam.

Sớm bước chân vào show-biz từ khi 10 tuổi, làm thế nào để em luôn giữ được tinh thần tích cực của mình và luôn có những cống hiến không mệt mỏi cho âm nhạc?

Tôi nghĩ điều giúp mình giữ được tinh thần tích cực đến hôm nay là nhờ tình cảm và sự ủng hộ từ khán giả. Mỗi khi thấy mọi người lắng nghe, đồng cảm với những điều mình hát, tôi lại cảm thấy được tiếp thêm năng lượng để tiếp tục làm nghề một cách nghiêm túc và chân thành. Tôi cũng luôn có một ekip đồng hành, luôn nhắc tôi giữ sự bình tĩnh, rõ ràng trong định hướng và biết trân trọng từng chặng đường.

Cảm ơn Phương Mỹ Chi!

Nguyễn Quỳnh Trang (thực hiện)