'Dấu ấn Huy Oánh' trong mỹ thuật hiện đại Việt Nam

Phó Giáo sư, họa sĩ Trần Huy Oánh sinh năm 1937, tại Hà Nam (nay là tỉnh Ninh Bình). Từ năm 1957-1959, ông theo học hệ Trung cấp Mỹ thuật, sau đó, từ năm 1959-1963, ông học hệ Đại học tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Sau khi tốt nghiệp đại học, ông được giữ lại giảng dạy tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam.

Họa sĩ Huy Oánh (ngồi) và phu nhân cùng họa sĩ Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam tại triển lãm. Ảnh: Thụy Du

Trong hơn 30 năm công tác tại trường, ông vừa giảng dạy vừa sáng tác, nhiều lần cùng sinh viên đi thực tế, vẽ ký họa, sáng tác tại các vùng chiến khu trong thời kỳ kháng chiến chống Mỹ.

Từ thực tiễn chiến trường, nhiều tác phẩm nổi tiếng của họa sĩ Trần Huy Oánh ra đời, có thể kể đến như “Cầu Hàm Rồng”, “Ông cháu”, “Mẹ đi trực chiến”, “Ra đồng”, “Đêm Trường Sơn”, “Nắng Tây Nguyên”...

Ông góp phần đào tạo nhiều thế hệ họa sĩ Việt Nam thành danh, đồng thời là tấm gương lao động sáng tạo bền bỉ suốt hơn 60 năm qua.

Thưởng lãm các tác phẩm tại triển lãm. Ảnh: Thụy Du

Triển lãm “Dấu ấn Huy Oánh” là nơi hội tụ những mảnh ký ức rực rỡ suốt 60 năm sáng tạo của họa sĩ. Ông không chỉ là một chứng nhân đi qua những thăng trầm của thời cuộc, mà còn là người lưu giữ linh hồn của một thời đại bằng phong cách “hiện thực trữ tình”.

Phát biểu tại triển lãm, họa sĩ Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam nhấn mạnh rằng trong hành trình phát triển của mỹ thuật hiện đại Việt Nam luôn có những nghệ sĩ cống hiến thầm lặng, bền bỉ, và họa sĩ Trần Huy Oánh là một trường hợp tiêu biểu.

Nhiều thế hệ học trò của Trần Huy Oánh đã được thừa hưởng không chỉ phong cách nghệ sĩ riêng biệt mà còn cả tinh thần đam mê, sự phóng túng trong sáng tạo; đặc biệt, màu sắc hội họa của ông mang dấu ấn cá nhân rõ nét, không thể trộn lẫn. Sự cống hiến lặng lẽ ấy, được ông duy trì qua nhiều thập niên, chính là tấm gương cho các thế hệ nghệ sĩ trẻ hôm nay.

Họa sĩ Huy Oánh cùng người thân và các thế hệ nghệ sĩ mỹ thuật Việt Nam tại triển lãm. Ảnh: Thụy Du

PGS.TS Nguyễn Nghĩa Phương, Phó Hiệu trưởng Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam bày tỏ sự tri ân những đóng góp của Phó Giáo sư, họa sĩ Trần Huy Oánh cho sự nghiệp đào tạo và phát triển mỹ thuật Việt Nam.

Theo PGS.TS Nguyễn Nghĩa Phương, triển lãm “Dấu ấn Huy Oánh” giới thiệu những tác phẩm tiêu biểu trong hành trình sáng tác của họa sĩ Trần Huy Oánh tại Art Space (Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam) là dịp để thế hệ sinh viên hôm nay tiếp cận và học hỏi về phong cách hiện thực trữ tình và tư duy hiện đại, hướng tới nghệ thuật vì con người.

Theo nhà phê bình mỹ thuật Quang Việt, họa sĩ Trần Huy Oánh xuất thân từ thời kỳ nghệ thuật hiện thực xã hội chủ nghĩa ở nước ta những năm 1960, 1970, 1980. Ở thời kỳ ấy, nếu chỉ kể ba tác phẩm của ông thuộc sưu tập của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam “Công nhân lò đọc báo” (1962, sơn dầu), “Ông cháu” (1968, khắc gỗ), và “Cầu Hàm Rồng” (1976, sơn mài), Huy Oánh đã thực sự xứng đáng là một họa sĩ đa năng và là một trong những đại diện nổi bật của mỹ thuật đương đại Việt Nam.

Tại triển lãm “Dấu ấn Huy Oánh”, qua bút pháp khỏe khoắn, những mảng, những nét bút hết sức rộng rãi, linh động, cùng bảng màu thiên về các sắc lạnh, người xem có cái nhìn toàn diện hơn về quá trình sáng tạo và phong cách hội họa của Huy Oánh.

Triển lãm diễn ra đến hết ngày 20-1.

Một số tác phẩm tại triển lãm:

An Nhi