Khi sinh viên kể chuyện văn hóa bằng thời trang
Từ những bản vẽ thời học sinh đến sân khấu trình diễn thời trang, hành trình của Nguyễn Đăng Khoa - sinh viên năm nhất ngành Thiết kế thời trang Trường Đại học Nguyễn Tất Thành là câu chuyện về một người trẻ lựa chọn rẽ hướng để theo đuổi đam mê sáng tạo và đưa văn hóa Việt vào thời trang sân khấu.
Từ lớp học đến sân khấu sắc đẹp
Ngay từ khi còn học tại Trường THPT Cái Bè (Đồng Tháp), Nguyễn Đăng Khoa đã bộc lộ niềm yêu thích với mỹ thuật và hội họa. Tuy nhiên, giống như nhiều học sinh khác, định hướng nghề nghiệp ban đầu của Khoa không phải thời trang. Nam sinh từng dự định thi vào ngành Luật, trước khi một bước ngoặt đến vào mùa hè năm lớp 11.

Nguyễn Đăng Khoa đã bộc lộ niềm yêu thích với mỹ thuật và hội họa từ thời là học sinh THPT
Thời điểm đó, Khoa thử sức với một cuộc thi thiết kế trang phục thuộc khuôn khổ cuộc thi Miss Grand Vietnam 2024. Từ đây, Khoa bắt đầu nhìn nhận nghiêm túc hơn về con đường sáng tạo mà mình có thể theo đuổi.
Ở cuộc thi đầu tiên, Nguyễn Đăng Khoa mang đến 4 bản thiết kế nhưng chưa thể đi tiếp sau vòng sơ khảo. Tuy nhiên, vào phút cuối, một trang phục lấy cảm hứng từ hình tượng chim phượng hoàng đã được Khoa chỉnh sửa và trình bày lại, qua đó thuyết phục Ban giám khảo trao thêm cơ hội để hoàn thiện và đưa vào trình diễn.
Từ bản phác thảo ban đầu, Khoa tiếp tục trau chuốt từng chi tiết, điều chỉnh chất liệu và kết cấu để phù hợp hơn với sân khấu. Hình tượng phượng hoàng - biểu trưng cho phẩm giá, vẻ đẹp và sức sống của người phụ nữ Việt Nam, trở thành điểm nhấn xuyên suốt, không chỉ định hình tinh thần của thiết kế mà còn đánh dấu bước chuyển quan trọng trong hành trình theo đuổi thời trang của nam sinh.

Thiết kế của Đăng Khoa trình diễn tại Ngày hội sắc màu Trường Đại học Nguyễn Tất Thành
Bộ trang phục được Khoa tự lên ý tưởng và triển khai trong khoảng một tháng. Trong quá trình thực hiện, nam sinh gặp không ít khó khăn, từ kinh phí đến việc tìm kiếm chất liệu phù hợp. Việc lựa chọn vải cũng trải qua nhiều lần thử nghiệm trước khi quyết định sử dụng chất liệu kim sa và vân ren để tạo hiệu ứng sân khấu.
Trong quá trình hoàn thiện sản phẩm, Khoa nhận được sự hỗ trợ chuyên môn từ nhà thiết kế Đặng Trọng Minh Châu trong việc chỉnh sửa và hoàn thiện sản phẩm. Khi hoàn thiện, thiết kế đã được mang đến sân khấu trình diễn trang phục văn hóa dân tộc trong khuôn khổ chương trình tại Lâm Đồng.
Đối với Khoa, đây là lần đầu tiên sản phẩm của mình xuất hiện trong một chương trình thời trang có quy mô. Trong khoảnh khắc người mẫu trình diễn trên sân khấu, nam sinh đứng ở cánh gà và không giấu được sự xúc động. Cảm giác nhìn thấy ý tưởng của mình trở thành hiện thực trên sân khấu là một trải nghiệm đặc biệt, đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong hành trình theo đuổi thời trang.
Hướng đi với bản sắc văn hóa
Bước vào môi trường đại học, Nguyễn Đăng Khoa tiếp tục theo đuổi định hướng sáng tạo gắn với yếu tố văn hóa truyền thống. Trong quá trình học, Khoa tiếp tục phát triển các ý tưởng thiết kế gắn với yếu tố văn hóa Việt. Gần đây, nam sinh tham gia cuộc thi thiết kế trang phục cho Miss World Vietnam 2026 với hai mẫu thiết kế mang đậm dấu ấn cá nhân.

Bộ thiết kế “Lá phượng hoàng” của Đăng Khoa từ lúc còn học THPT
Trong đó, “Lạc vân sắc” được xây dựng từ cảm hứng thời kỳ Văn Lang - Âu Lạc, kết hợp hình ảnh trống đồng Đông Sơn và chim Lạc.
Tên gọi không chỉ gợi nhắc về cội nguồn dân tộc mà còn mang ý nghĩa “sắc”, đó là sắc cờ, sắc áo và vẻ đẹp của con người Việt Nam trên sân khấu. Thiết kế còn lại là “Bách hoa tiên”, lấy cảm hứng từ hoa đào mùa xuân, tái hiện hình ảnh những tiên nữ trong không gian giàu tính biểu tượng.
Hai tác phẩm được Khoa thực hiện trong hơn hai tháng, với phần ý tưởng và thiết kế do nam sinh trực tiếp đảm nhiệm. Việc lọt vào vòng chung kết cuộc thi trở thành dấu mốc đáng nhớ, cho thấy sự tiến bộ trong tư duy sáng tạo của một sinh viên năm nhất.
Từ góc nhìn đào tạo, TS Vũ Huyền Trang - Trưởng ngành Thiết kế thời trang, Trường Đại học Nguyễn Tất Thành cho rằng, việc sinh viên tham gia các cuộc thi hoặc sân khấu thời trang ngay khi còn trên giảng đường là một hình thức học tập trải nghiệm hiệu quả. Những hoạt động này giúp người học vận dụng kiến thức lý thuyết vào thực tiễn sáng tạo, đồng thời rèn luyện tư duy thiết kế và khả năng tổ chức ý tưởng, thích ứng với môi trường nghề nghiệp.

Đăng Khoa cùng thiết kế của mình tại cuộc thi Hoa hậu Hòa bình Việt Nam 2024
Theo TS Trang, xu hướng sinh viên khai thác các yếu tố văn hóa truyền thống như hoa văn, họa tiết dân tộc trong thiết kế có ý nghĩa quan trọng đối với sự phát triển của thời trang Việt Nam. Đây không chỉ là quá trình kế thừa và tái diễn giải các giá trị văn hóa bản địa, mà còn góp phần định hình bản sắc riêng của thời trang Việt trong bối cảnh toàn cầu hóa.
Trường hợp của Nguyễn Đăng Khoa, với những thiết kế lấy cảm hứng từ chim phượng hoàng hay văn hóa Văn Lang - Âu Lạc, là một ví dụ cho thấy khi sinh viên kết hợp nghiên cứu văn hóa với tư duy thiết kế hiện đại, các giá trị truyền thống hoàn toàn có thể trở thành nguồn cảm hứng sáng tạo giàu tiềm năng.
Cũng theo TS Trang, để theo đuổi hướng đi này, sinh viên cần trang bị nền tảng kiến thức về mỹ thuật, lịch sử trang phục và văn hóa truyền thống, đồng thời phát triển kỹ năng tạo hình, xử lý chất liệu và nắm bắt xu hướng thị trường. Đây là những yếu tố quan trọng giúp người học từng bước hoàn thiện năng lực nghề nghiệp và khẳng định dấu ấn cá nhân trong lĩnh vực thời trang.












