Lady Gaga tại Coachella 2025: Khi Gothic Glamour trở thành bản tuyên ngôn giữa sa mạc

Theo Vogue, Lady Gaga khiến cả sa mạc Indio bùng nổ trong đêm khai mạc Coachella 2025. Không chỉ đơn thuần là một buổi trình diễn âm nhạc, “Mayhem In the Desert” kéo dài trọn vẹn hai tiếng, đây là sự kết hợp hoàn mỹ giữa âm thanh, ánh sáng và thời trang. Với kết cấu như một vở kịch năm hồi, Gaga đã biến sân khấu thành sàn catwalk đa tầng cảm xúc.

Quyền lực đỏ và sự mở màn đầy ám thị

Lady Gaga xuất hiện trong chiếc áo choàng đỏ rực, sải bước giữa một khung cảnh lấy cảm hứng từ kiến trúc brutalist – lạnh lẽo, mạnh mẽ và có phần đe dọa.

Chiếc cape được thiết kế bởi Sam Lewis, dựng khối bởi Seth Pratt, không chỉ là một thiết kế kịch tính, mà là biểu tượng mở màn cho toàn bộ show diễn: sự lộng lẫy hòa quyện cùng huyền bí, một tuyên ngôn Gothic-Glamour được phóng đại đến tột cùng. Trong giai điệu ám ảnh của Bloody Mary, Gaga hiện lên như nữ thần của máu, quyền lực và sân khấu – mở đầu cho hành trình điên rồ sắp sửa cuốn khán giả đi.

Khi cát bụi cũng biết kể chuyện

Phân đoạn thứ hai bắt đầu khi Gaga trồi lên từ lòng cát, vây quanh bởi xương người và những chiếc mặt nạ vô hồn. Trong khung cảnh đầy tính điện ảnh ấy, cô thể hiện ca khúc Perfect Celebrity – một sáng tác mới về sự nổi tiếng và cái giá của ánh hào quang.

Chiếc váy corset trắng của Dilara Findikoglu – vốn nổi danh với những thiết kế mang đậm chất siêu thực – trở thành điểm nhấn thị giác đắt giá, đặc biệt khi hòa quyện cùng phần dàn dựng thị giác từ nghệ sĩ Sarah Sitkin. Đây không còn là một phần trình diễn. Nó là một ẩn dụ sống động về việc danh vọng có thể trở thành chiếc mộ chôn vùi chính linh hồn nghệ sĩ.

Cơ thể kim loại, ký ức truyền thông

Trên nền nhạc Paparazzi, Gaga hồi sinh hình tượng robot nổi tiếng từ năm 2009, lần này trong một bộ giáp kim loại đến từ nghệ nhân Manuel Albarran – bậc thầy couture của những cấu trúc cơ học.

Thiết kế không chỉ là cái gật đầu hoài niệm về một thời vàng son, mà còn là lớp giáp tượng trưng cho cách nghệ sĩ phải tự bọc mình trước truyền thông – thứ vũ khí hai lưỡi vừa tạo dựng, vừa xé nát hình ảnh của họ. Trong ánh sáng lạnh và âm thanh sắt thép, Gaga như đang kể lại câu chuyện về một cơ thể từng bị tiêu thụ đến tận cùng.

Màu sắc và sự điên rồ giải phóng

Ở chương thứ tư, Gaga bung xõa hoàn toàn. Trong bộ bodysuit lấp lánh và chiếc áo lông xanh biển của Francesco Risso (Marni), cô trở nên sống động, ngẫu hứng và phóng khoáng hơn bao giờ hết khi trình diễn Killah.

Đây là khoảnh khắc thời trang không còn bị kìm nén bởi cấu trúc hay chủ đề. Nó là Gaga “thuần khiết” nhất – bay nhảy, xoay cuồng và đắm chìm trong chính bản ngã điên rồ đã làm nên tên tuổi cô. Mỗi chuyển động đều mang theo năng lượng của một nghệ sĩ không chịu gò mình vào bất kỳ khuôn mẫu nào, kể cả trong thời trang.

Thiên thần nổi loạn giữa biển người

Lady Gaga khép lại đêm diễn với một hình ảnh không thể ấn tượng hơn: toàn thân phủ trắng, đôi cánh thiên thần mở rộng, đứng giữa sân khấu rực cháy và biển người cuồng nhiệt trong Bad Romance.

Thiết kế đến từ Matìeres Fécales – một cái tên mới nổi trong giới avant-garde – kết hợp cùng boots từ Chrome Hearts, tạo nên hình tượng “thiên thần Gothic” vừa thanh cao vừa nổi loạn. Đó không chỉ là một cái kết đẹp, mà là lời tuyên bố cuối cùng: nghệ thuật không cần tuân thủ, cái đẹp không cần xin phép, và Gaga – luôn là kẻ dẫn đầu trong hành trình phá bỏ mọi ranh giới.

Thanh Anh