Sơn Tùng M-TP tái xuất với 'Come My Way', gây chú ý bởi loạt hình ảnh đậm màu sắc văn hóa Việt

Một phân cảnh trong MV Come My Way

Tối 28/5, Sơn Tùng M-TP chính thức trở lại đường đua âm nhạc với MV Come My Way, kết hợp cùng rapper người Mỹ gốc Việt Tyga. Chỉ sau hơn 13 giờ phát hành, tính đến khoảng 9h sáng ngày 29/5, sản phẩm đã vượt mốc 8,7 triệu lượt xem trên YouTube - con số cho thấy sức nóng khổng lồ của cái tên Sơn Tùng M-TP mỗi lần tái xuất.

Nhưng lần này, điều khiến khán giả không thể rời mắt khỏi Come My Way không chỉ nằm ở tốc độ leo top trending hay những cú “bẻ lái” về âm nhạc. MV nhanh chóng trở thành tâm điểm bàn luận bởi hệ thống hình ảnh dày đặc biểu tượng văn hóa Việt Nam được cài cắm tinh tế trong từng khung hình. Giữa những visual đậm tính trình diễn, các biểu tượng dân gian và chất liệu đương đại, Sơn Tùng cùng ê-kíp đã tạo nên một tác phẩm mang tham vọng vượt khỏi khuôn khổ của một MV ca nhạc thông thường: biến văn hóa Việt thành ngôn ngữ thị giác toàn cầu.

KHI HỘI HỌA VIỆT NAM BƯỚC VÀO THẾ GIỚI CỦA VPOP

Một trong những chi tiết gây bất ngờ nhất trong Come My Way chính là sự xuất hiện của 4 tác phẩm hội họa kinh điển của mỹ thuật Việt Nam thế kỷ 20.

Mở đầu là “Nhớ một chiều Tây Bắc” của họa sĩ Phan Kế An, sáng tác năm 1955 bằng chất liệu sơn mài. Tác phẩm khắc họa núi rừng Tây Bắc hùng vĩ cùng hình ảnh đoàn quân tiến bước - biểu tượng giàu tính lịch sử và tinh thần dân tộc.

Khi được đưa vào MV, bức tranh không chỉ đóng vai trò như một chi tiết mỹ thuật mà còn tạo cảm giác về hành trình, chuyển động và khát vọng tiến về phía trước, rất tương thích với tinh thần mà Sơn Tùng xây dựng.

Tiếp đó là “Đất và nước” của Nguyễn Quang Thọ, sáng tác năm 1978 bằng chất liệu sơn dầu. Tác phẩm nổi bật với hình ảnh con người gắn bó cùng thiên nhiên, đất đai và nguồn nước - những giá trị cốt lõi trong đời sống văn hóa Việt Nam.

Trong MV, phân cảnh lấy cảm hứng từ bức tranh được xử lý theo hướng cinematic hiện đại, tạo cảm giác như một không gian hội họa đang chuyển động giữa đời thực.

Ở một phân cảnh khác, “Núi đỏ và ngựa trắng” của Nguyễn Văn Đa (1986) tạo nên điểm nhấn thị giác mạnh mẽ. Hình tượng ngựa trắng nổi bật giữa nền núi đỏ rực vừa giàu tính biểu tượng, vừa gợi cảm giác tự do, sức mạnh và năng lượng bùng nổ.

Khi chuyển sang ngôn ngữ điện ảnh, chi tiết này tiếp tục mang lại hiệu ứng thị giác giàu chuyển động, góp phần đẩy cảm xúc MV lên cao trào.

Khép lại chuỗi hình ảnh hội họa là “Phố Hàng Mắm” của danh họa Bùi Xuân Phái - một tác phẩm tiêu biểu cho phong cách vẽ phố cổ Hà Nội. Với gam màu trầm, nét cọ hoài niệm và không khí rất “Hà Nội”, bức tranh mang đến lát cắt đời sống đậm chất Việt Nam.

Đặt cạnh những bối cảnh mang hơi thở quốc tế trong MV, hình ảnh ấy tạo ra sự đối lập thú vị giữa hiện đại và truyền thống, giữa toàn cầu và bản địa.

Điểm chung của cả 4 tác phẩm là đều gắn với cảnh quan, đời sống và không gian văn hóa Việt Nam, từ núi rừng Tây Bắc, phố cổ Hà Nội cho tới thiên nhiên và con người lao động. Việc đưa những tác phẩm này vào MV cho thấy tham vọng rõ ràng của ê-kíp, không chỉ kể một câu chuyện âm nhạc mà còn tái hiện chiều sâu văn hóa Việt bằng ngôn ngữ thị giác hiện đại.

CÁC ĐỊA DANH XUẤT HIỆN TRONG MV

Dưới bàn tay của đạo diễn Phương Vũ (AntiantiArt), Come My Way gây ấn tượng mạnh với cấu trúc hình ảnh đậm tính nghệ thuật sắp đặt cùng hệ thống biểu tượng đa tầng.

Ngay từ những giây đầu tiên, hình ảnh Chim Lạc - biểu tượng gắn liền với trống đồng Đông Sơn xuất hiện giữa downtown Los Angeles. Sự kết hợp giữa di sản văn hóa Việt Nam và không gian đô thị hiện đại bậc nhất nước Mỹ đã tạo nên một cuộc đối thoại thị giác đầy táo bạo, nhanh chóng trở thành chủ đề được cộng đồng mạng “mổ xẻ”.

Không dừng lại ở đó, MV còn đan cài hàng loạt chất liệu văn hóa dân gian như mặt nạ Múa trò Xuân Phả, họa tiết rồng thời Lý, hình tượng trâu ngọc hay những vũ đạo mang âm hưởng truyền thống. Đặc biệt, hình ảnh lễ hội đua bò An Giang cùng nghệ thuật “mô tô bay” xuất hiện như một cú chạm vào ký ức tuổi thơ của nhiều thế hệ khán giả Việt.

Tất cả tạo nên một dòng chảy thị giác vừa quen thuộc vừa mới mẻ, nơi văn hóa truyền thống không bị “đóng khung” như một chi tiết minh họa, mà được tái sinh bằng ngôn ngữ pop culture hiện đại.

Một trong những điểm nhấn quan trọng nhất của MV là sự xuất hiện của Quần thể danh thắng Tràng An (Ninh Bình). Những dãy núi đá vôi, hệ thống hang động và mặt nước đặc trưng của di sản kép UNESCO được tái hiện qua góc máy hiện đại, mang đến cảm giác hùng vĩ nhưng vẫn đầy chất điện ảnh.

Phần lớn cảnh quay trong MV được thực hiện tại Khu du lịch sinh thái Tràng An, thuộc Quần thể danh thắng Tràng An ở Ninh Bình

Nơi đây thường được truyền thông quốc tế ví như “vịnh Hạ Long trên cạn”, nổi bật với hệ thống núi đá vôi có niên đại khoảng 250 triệu năm cùng hàng trăm hang động và thung lũng tự nhiên.

Ngoài Tràng An, hình ảnh Khuê Văn Các tại chùa Bái Đính cũng gây chú ý mạnh mẽ. Công trình nằm trên trục Bát Chính Đạo của quần thể chùa nổi tiếng, mang đậm kiến trúc truyền thống và ý nghĩa tâm linh Phật giáo.

Sự xuất hiện của những biểu tượng này khiến các giá trị truyền thống trong MV không mang cảm giác “trích dẫn” đơn thuần, mà hòa quyện tự nhiên trong một bối cảnh mang tính toàn cầu.

Đặc biệt, phần after-credit với hình tượng “con tằm” xuất hiện chớp nhoáng nhưng không đi kèm bất kỳ lời giải thích nào đã lập tức thổi bùng hàng loạt giả thuyết từ người hâm mộ. Chi tiết mở này được xem như một cú “twist” đầy ẩn ý, hé lộ khả năng Sơn Tùng M-TP đang chuẩn bị cho những chương tiếp theo trong vũ trụ nghệ thuật của mình.

Từ một MV ca nhạc, Come My Way dần vượt khỏi khuôn khổ của một sản phẩm giải trí thông thường để trở thành cuộc đối thoại văn hóa đầy tham vọng. Không chỉ mang âm nhạc Việt ra thế giới, Sơn Tùng M-TP còn đưa mỹ thuật, di sản, ký ức và tinh thần Việt Nam bước vào dòng chảy pop culture toàn cầu bằng một ngôn ngữ rất riêng.

Trên các nền tảng mạng xã hội, không ít khán giả dành lời khen cho phần hình ảnh và tham vọng quốc tế hóa của Sơn Tùng khi lựa chọn hát hoàn toàn bằng tiếng Anh, đồng thời kết hợp cùng rapper người Mỹ gốc Việt Tyga. Nhiều người cho rằng MV sở hữu màu sắc hiện đại, có tư duy hình ảnh rõ ràng và mang cảm giác tiệm cận thị trường quốc tế. Dẫu vậy, phần âm nhạc lại chưa tạo được hiệu ứng bùng nổ tương xứng với kỳ vọng từ công chúng.

Một bộ phận khán giả nhận xét Come My Way có giai điệu khá “mượt”, dễ nghe nhưng thiếu điểm nhấn đủ mạnh để tạo cảm giác bùng nổ hoặc gây nghiện ngay từ lần nghe đầu tiên. Ca khúc đi theo hướng chill, tiết chế và đều nhịp, không có đoạn cao trào rõ rệt nên khó tạo cảm giác “đã tai” như nhiều bản hit trước đây của Sơn Tùng.

Màn kết hợp giữa Sơn Tùng M-TP và Tyga được xem là bước đi mới trong hành trình mở rộng thị trường quốc tế của nam ca sĩ

Không ít ý kiến cho rằng bài hát thiên nhiều về không khí (mood) hơn là melody. Điều này khiến trải nghiệm nghe mang tính thưởng thức cá nhân nhiều hơn, nhưng đồng thời cũng làm giảm khả năng tạo viral đại chúng.

Một số khán giả thậm chí nhận xét Come My Way là ca khúc “kén người nghe”, đặc biệt với những ai kỳ vọng một sản phẩm có năng lượng mạnh hoặc phần điệp khúc dễ nhớ kiểu Hãy trao cho anh hay Chạy ngay đi. Trên nhiều diễn đàn, có ý kiến cho rằng ca khúc cần nghe nhiều lần mới cảm được, thay vì tạo hiệu ứng bùng nổ tức thì. Bên cạnh đó, việc sử dụng hoàn toàn tiếng Anh cũng trở thành chủ đề gây tranh luận. Một số người đánh giá cao nỗ lực thử nghiệm của Sơn Tùng, nhưng cũng có khán giả cho rằng phần phát âm và xử lý ca từ chưa thực sự tự nhiên, khiến cảm xúc bài hát đôi lúc bị “gãy” hoặc thiếu độ mềm mại.

Dù vậy, cũng có không ít người bênh vực Come My Way, cho rằng đây là kiểu ca khúc cần thời gian để “thấm”. Một bộ phận khán giả đánh giá Sơn Tùng đang theo đuổi hướng âm nhạc mang tính toàn cầu hơn, ưu tiên màu sắc và trải nghiệm nghe thay vì công thức hit dễ viral quen thuộc của Vpop.

Điều đáng chú ý là gần như mọi sản phẩm của Sơn Tùng M-TP đều tạo ra tranh luận tương tự. Từ Chạy ngay đi, Hãy trao cho anh cho tới There’s No One At All hay Making My Way, mỗi lần nam ca sĩ trở lại đều kéo theo nhiều luồng ý kiến trái chiều từ công chúng. Có lẽ cũng vì thế, Sơn Tùng trở thành nghệ sĩ hiếm hoi của Vpop mà mỗi lần phát hành sản phẩm, khán giả không chỉ nghe nhạc, mà còn tranh luận về tư duy âm nhạc, định hướng hình ảnh và tham vọng nghệ thuật phía sau sản phẩm ấy.