Sức nóng của Hiếu Thứ Hai và cú nhảy vọt cát xê chục lần từ Dương Domic hé lộ cỗ máy kiếm tiền Fandom của DatVietVAC

Nghệ thuật nhào nặn ngôi sao từ "Zero to Hero"

Sức hút của ngành công nghiệp giải trí không chỉ nằm ở ánh đèn sân khấu mà còn được đong đếm bằng những con số tài chính cụ thể. Câu chuyện về cát-xê nghệ sĩ thường là mảng tối ít được công khai, nhưng tại sự kiện gặp gỡ các nhà đầu tư mới đây, ban lãnh đạo DatVietVAC đã mang khía cạnh này ra phân tích như một minh chứng cho năng lực lõi của doanh nghiệp: khả năng tạo ra và nâng tầm ngôi sao.

Ông Đào Văn Kính - Tổng giám đốc DatVietVAC.

Ông Đào Văn Kính, đại diện Ban lãnh đạo, chia sẻ chiến lược của công ty là đào tạo nghệ sĩ từ con số 0 (from zero to hero). Thông qua các định dạng chương trình tự sáng tạo, doanh nghiệp đưa vào các gương mặt trẻ và tạo bệ phóng để họ bùng nổ.

"Tôi nói ví dụ Hiếu Thứ Hai, trước khi tham gia chương trình cũng có tên tuổi, nhưng cát-xê sau khi tham gia đã lên gấp 3 đến 5 lần. Hoặc trường hợp của Dương Domic, từ một người có mức cát-xê nền trên thị trường, sau chương trình mức giá đã tăng vài chục lần, xấp xỉ mức của Hiếu Thứ Hai. Trong thời gian ngắn, cậu ấy đã mua được nhà, mua nhà cho bố mẹ. Chúng tôi góp phần tạo nên những tài năng mới, làm phong phú thêm nền âm nhạc Việt Nam", ông Kính dẫn chứng.

Việc giúp nghệ sĩ nổi tiếng chỉ là bước đầu. Giá trị kinh tế cốt lõi nằm ở việc doanh nghiệp nắm giữ quyền khai thác thương mại đối với tệp nghệ sĩ này. Theo số liệu công bố, hệ sinh thái của DatVietVAC hiện có mạng lưới kết nối với 95% nghệ sĩ trên thị trường Việt Nam, trong đó ký hợp đồng sở hữu và khai thác thương mại độc quyền với hơn 100 nghệ sĩ.

Áp dụng mô hình Hàn Quốc: Chi tiền mua lại các "Talent House"

Kinh doanh tài năng (Talent Business) được xác định là trụ cột mang lại dòng tiền lớn trong tương lai. Lãnh đạo DatVietVAC khẳng định công ty đang đi theo mô hình khai thác toàn diện của thị trường giải trí Hàn Quốc.

Để mở rộng mạng lưới độc quyền này, doanh nghiệp có kế hoạch dùng nguồn vốn huy động được từ đợt IPO sắp tới (dự kiến vào năm 2026) để đầu tư mạnh tay.

Ông Phan Đăng Hưng cho biết: "Để phát triển mảng đào tạo nghệ sĩ, chúng ta sẽ có cách là liên doanh (JV) với các đối tác nước ngoài. Hoặc chúng tôi sẽ tìm các công ty tại Việt Nam hiện đang sở hữu nghệ sĩ để mua lại (M&A). Thực tế, chúng tôi đang thảo luận và nói chuyện với các bên như thế. Thị trường đang bùng nổ cơ hội, chúng tôi phải tìm mọi cách để phát triển".

Ông Phan Đăng Hưng - Giám đốc Chiến lược và Phát triển DatVietVAC.

Theo báo cáo nội bộ, số lượng nghệ sĩ mang lại nguồn thu trực tiếp cho công ty liên tục tăng nhanh, từ 24 nghệ sĩ (năm 2023) lên 40 (năm 2024) và đạt 89 nghệ sĩ có nguồn thu trong năm 2025. Quan trọng hơn, doanh thu trung bình trên từng đầu nghệ sĩ cũng ghi nhận mức tăng trưởng tương ứng.

Kinh tế Fandom: Bài học từ Manchester United

Khi nắm trong tay 100 nghệ sĩ độc quyền cùng các chương trình đạt tổng cộng 67 tỷ lượt xem trong năm 2025, bài toán tiếp theo của ban lãnh đạo là làm thế nào để chuyển hóa lượng dữ liệu khổng lồ này thành tiền. Câu trả lời được gói gọn trong mô hình Fandom (Cộng đồng người hâm mộ).

Ông Đào Văn Kính đưa ra một sự so sánh kinh điển trong giới thể thao: "Câu lạc bộ Manchester United (MU) dù có đá lên hay đá xuống, có vô địch hay không vô địch, thì họ vẫn là đội bóng có doanh thu số 1 trên thế giới, không bao giờ thay đổi được. Vì sao? Vì người ta mê MU, đó là quyền lực của Fan. Toàn bộ ngành công nghiệp giải trí của Hàn Quốc cũng dựa trên Fandom Business này".

Người hâm mộ không chỉ xem chương trình miễn phí qua màn hình. Họ sẵn sàng thức dậy từ 2-3 giờ sáng để xếp hàng chờ một đêm nhạc mở cửa vào 7 giờ tối. Khán giả không đi xem đơn thuần, họ đi tìm kiếm trải nghiệm, cắm trại, kết nối với những người cùng đam mê. Khảo sát của đơn vị này chỉ ra, có những người hâm mộ đã mua vé đi đủ cả 6 đêm concert của "Anh Trai Say Hi" mùa 1.

Mô hình này cho phép doanh nghiệp kinh doanh trực tiếp đến người tiêu dùng, bán các vật phẩm thương mại, vé hòa nhạc, album nhạc số, vượt ra khỏi sự phụ thuộc vào các nhãn hàng quảng cáo. DatVietVAC dự kiến sẽ chính thức triển khai mô hình kinh doanh Fandom quy mô lớn từ năm 2026.

"Quyền lực" của người hâm mộ định hình lại ngành quảng cáo

Dù đang chuyển dịch trọng tâm sang khách hàng cá nhân, mạng lưới người hâm mộ khổng lồ vẫn mang lại lợi thế tuyệt đối cho DatVietVAC trên bàn đàm phán với các nhãn hàng (khách hàng B2B).

Ông Kính chỉ ra sự thay đổi cốt lõi trong ngành tiếp thị: "Trước đây, khách hàng dùng ngân sách để mua quảng cáo hiển thị trên tivi, YouTube (Media Marketing). Bây giờ, thông qua các chương trình như Rap Việt, Anh Trai Say Hi, chúng tôi đưa ra khái niệm Content Marketing. Nhãn hiệu được đưa trực tiếp vào nội dung. Vì người tiêu dùng đam mê nội dung đó, họ trở thành fan của chương trình, và tiếp tục trở thành fan của nhà tài trợ".

Trường hợp của Ngân hàng Quốc tế (VIB) là minh chứng. Chỉ thông qua việc tài trợ hai chương trình "The Masked Singer" và "Anh Trai Say Hi", thương hiệu này đã gia tăng mức độ nhận diện đối với giới trẻ, vươn lên dẫn đầu trong lĩnh vực phát hành thẻ tín dụng. Sự thành công của chiến dịch này tạo ra hiệu ứng dây chuyền, khiến nhiều tổ chức tài chính khác bắt đầu tìm kiếm cơ hội tham gia các dự án nội dung tương tự. Hiện tại, công ty có khả năng thiết kế các gói tài trợ truyền thông lồng ghép giải pháp bán hàng có giá trị từ 30 đến 60 tỷ đồng.

Việc định giá đúng quyền lực của người hâm mộ và chuẩn hóa quy trình khai thác thương mại nghệ sĩ không chỉ giúp cải thiện biên lợi nhuận, mà còn tạo ra lợi thế cạnh tranh cho DatVietVAC trước mục tiêu chào sàn chứng khoán vào năm sau.