Tổng đạo diễn Phạm Hoàng Giang sẽ chọn cách kể nào để di sản không 'đứng yên'?
Không tái hiện lịch sử theo lối tuyến tính, cũng không biến di sản thành những “hiện vật” đứng yên trên sân khấu, Tổng đạo diễn Phạm Hoàng Giang lựa chọn một cách kể khác cho đêm khai mạc “Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II”: Để di sản tự mình “chuyển động” trong dòng chảy của âm nhạc, sân khấu, công nghệ và những sáng tạo đương đại.

Đêm khai mạc quy tụ nhiều nghệ sĩ thuộc các thế hệ và dòng nghệ thuật khác nhau
Tối 11.9.2026, tại Hoàng thành Thăng Long, khai mạc Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II sẽ chính thức diễn ra với chủ đề Dòng chảy di sản - Heritage Flow. Chương trình do UBND thành phố Hà Nội chỉ đạo, Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch thành phố Hà Nội tổ chức.
Đảm nhận vai trò Kịch bản và Tổng đạo diễn, đạo diễn Phạm Hoàng Giang cùng ê-kíp lựa chọn cách kết hợp nghệ thuật truyền thống với công nghệ hiện đại, hướng tới một không gian trình diễn giàu bản sắc nhưng mới mẻ.
Ngay từ khi bắt tay xây dựng chương trình, ê-kíp đã phải giải một “bài toán không đơn giản”: Làm thế nào kể câu chuyện về di sản Hà Nội bằng ngôn ngữ nghệ thuật của hôm nay, để những giá trị tồn tại qua hàng trăm, hàng nghìn năm không chỉ được “trưng bày” mà thực sự sống động trên sân khấu.
Với Phạm Hoàng Giang, Dòng chảy di sản - Heritage Flow không chỉ là tên gọi mà còn là tinh thần xuyên suốt đêm khai mạc. Di sản, theo cách tiếp cận của chương trình, không phải những giá trị bất động nằm lại trong quá khứ. Di sản luôn vận động, được trao truyền qua các thế hệ và không ngừng được tiếp nhận, sáng tạo lại trong đời sống đương đại.
Bởi vậy, chương trình không đi theo cách kể chuyện tuyến tính hay đơn thuần tái hiện những lát cắt lịch sử.
Các chất liệu truyền thống được đặt trong một dòng chảy liên tục, có sự giao thoa giữa quá khứ, hiện tại và tương lai; giữa nghệ thuật truyền thống và những phương thức biểu đạt hiện đại. Đêm khai mạc được xây dựng với hai phần Lễ và Hội, bảo đảm đồng thời yếu tố trang trọng, sáng tạo và hấp dẫn.
Một điểm đáng chú ý khác nằm ở ngôn ngữ sân khấu đa dạng. Âm nhạc, múa, dàn nhạc, video clip cùng các giải pháp sân khấu hiện đại được kết hợp để tạo nên những lớp lang thị giác và cảm xúc.
Đặc biệt, ê-kíp lựa chọn cách dàn dựng kết hợp giữa sân khấu và bán thực cảnh, khai thác chính không gian giàu giá trị lịch sử của Hoàng thành Thăng Long như một phần của câu chuyện nghệ thuật.
“Chúng tôi muốn khán giả không chỉ xem một chương trình nghệ thuật trên sân khấu, mà có cảm giác đang bước vào một dòng chảy của di sản, nơi các lớp văn hóa, âm nhạc, con người và thời gian cùng chuyển động”, Tổng đạo diễn Phạm Hoàng Giang chia sẻ.
Để có cách tiếp cận này, đạo diễn Phạm Hoàng Giang cho biết: “Từ sau khi thực hiện chương trình khai mạc Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ nhất, tôi đã dành nhiều thời gian nghiên cứu, gặp gỡ các chuyên gia văn hóa để tìm hiểu sâu hơn về văn hóa, di sản Hà Nội ở nhiều chiều cạnh.
Mục tiêu là xây dựng một chương trình vừa tôn vinh di sản, văn hóa Hà Nội trong bối cảnh đương đại, giữ nguyên hồn xưa nhưng vẫn mang tinh thần mới mẻ, phù hợp với thị hiếu công chúng hôm nay; đồng thời nâng tầm nghệ thuật và phát huy sức biểu đạt của ngôn ngữ nghệ thuật truyền thống trong một thế giới thưởng thức mới”.

Tổng đạo diễn Phạm Hoàng Giang sẽ chọn cách kể nào để di sản không “đứng yên”?
Một trong những vấn đề được ê-kíp đặc biệt chú trọng là làm sao đưa di sản đến gần hơn với công chúng trẻ mà không làm biến dạng những giá trị vốn có.
Theo Tổng đạo diễn, chương trình tôn trọng tuyệt đối tính chính xác của lịch sử và cốt cách văn hóa Thăng Long - Hà Nội.
Điểm mới nằm ở cách tiếp cận: Đưa những giá trị cổ truyền như xẩm, ca trù, nghệ thuật gốm, tranh dân gian, các tích trò cổ vào một không gian dàn dựng đa chiều, giúp lớp khán giả trẻ cảm nhận di sản một cách tự nhiên, không khiên cưỡng.
Trong hành trình ấy, công nghệ trình diễn được xác định là đòn bẩy xúc cảm thị giác.
Chương trình ứng dụng mạnh mẽ các công nghệ thị giác đa phương tiện như AR để khoác lên những công trình di sản tiêu biểu của Hà Nội một diện mạo trình diễn mới.
Công nghệ không nhằm phô diễn kỹ xảo mà đóng vai trò dẫn lối cho dòng chảy thời gian, đưa người xem “bước vào” không gian sống động của di sản, biến những câu chuyện lịch sử thành trải nghiệm thị giác và cảm xúc chân thực.
Đêm khai mạc cũng quy tụ nhiều nghệ sĩ thuộc các thế hệ và dòng nghệ thuật khác nhau như NSND Thanh Hoài, NSƯT Văn Ty, Tùng Dương, ca nương Kiều Anh, Nguyễn Ngọc Anh, nhóm OPLUS, Quách Mai Thy, Phùng Thanh Huyền, Ram C cùng các nghệ sĩ nước ngoài.
Bên cạnh đó là sự tham gia của Nhà hát Múa rối Thăng Long, các diễn viên múa chuyên nghiệp, nghệ nhân, nhóm model, nhóm nhạc dân tộc, CLB Ca trù Thái Hà, nhóm Xẩm Hà Thành, CLB Sao tuổi thơ và các nhóm diễn viên không chuyên.
Âm nhạc được kỳ vọng trở thành một trong những điểm nhấn của chương trình khi ca trù, xẩm, âm nhạc dân gian và nghệ thuật múa rối được đặt cạnh những màu sắc âm nhạc đương đại. Những cuộc gặp gỡ giữa nhiều thế hệ nghệ sĩ trên cùng sân khấu tạo nên sự đối thoại giữa cũ và mới.
Đáng chú ý, nhiều tác phẩm được viết riêng cho chương trình như Nhịp phách Thăng Long, Thắp sáng ngọn lửa di sản, Hà Nội đất học đất linh... Trong đó, Nhịp phách Thăng Long và Hà Nội đất học đất linh là hai tác phẩm xẩm được trình diễn theo cách mới mẻ; riêng Hà Nội đất học đất linh do nhóm OPLUS và Ram C thể hiện.
Không dừng lại ở việc nhìn về quá khứ, đêm khai mạc còn hướng tới hình ảnh một Hà Nội tự tin sải bước cùng bạn bè năm châu, rộng mở đón nhận tinh hoa văn hóa thế giới.
Những tiết mục giao lưu nghệ thuật, kết nối nhiều vùng văn hóa trong nước và quốc tế góp phần thể hiện một Hà Nội vừa mang trong mình ký ức nghìn năm, vừa rộng mở với thế giới bằng chính ngôn ngữ nghệ thuật.

Sân khấu đêm khai mạc "Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II năm 2026"
Với Dòng chảy di sản - Heritage Flow, đêm khai mạc Festival Thăng Long - Hà Nội lần thứ II năm 2026 được kỳ vọng không chỉ mở màn cho Festival mà còn mang đến một góc nhìn khác về di sản Hà Nội: Những giá trị quen thuộc được đặt trong không gian trình diễn mới; nghệ thuật truyền thống không đóng khung trong quá khứ; công nghệ hiện đại không lấn át bản sắc.
Trên tất cả là dòng chảy từ di sản đến hiện tại, từ thế hệ trước đến thế hệ hôm nay và từ hôm nay hướng tới tương lai.


