Từ K-Pop Demon Hunters' đến BTS: Âm nhạc châu Á đang định hình bản đồ toàn cầu

Sự bùng nổ của K-pop trong những năm gần đây cho thấy ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc đã bước vào giai đoạn thống trị toàn cầu. Từ các sản phẩm giải trí như KPop Demon Hunters cho đến album sắp phát hành, tour diễn và các buổi hòa nhạc trực tuyến của BTS, K-pop đang liên tục mở rộng sức ảnh hưởng ra thị trường quốc tế.

Tuy nhiên, theo một báo cáo đặc biệt mới của Luminate mang tên “Asia: A Global Force in Music”, hiện tượng K-pop thực chất chỉ là một phần của làn sóng lớn hơn đang diễn ra trên khắp châu Á. Các thị trường âm nhạc như Nhật Bản, Ấn Độ và Trung Quốc được cho là đang đứng trước cơ hội bước theo con đường toàn cầu hóa mà K-pop đã mở ra.

Tác giả báo cáo, nhà phân tích Robert Steiner, cho rằng sự trỗi dậy này gắn liền với khái niệm “glocalization”, quá trình kết hợp giữa yếu tố toàn cầu và bản địa trong ngành âm nhạc.

Trong tập mới nhất của podcast Strictly Business do Variety sản xuất, Steiner giải thích rằng các nghệ sĩ địa phương tại châu Á đang ngày càng có cơ hội tiếp cận khán giả quốc tế nhờ sự phát triển của các nền tảng phát trực tuyến.

Theo ông, khi người nghe tại các quốc gia châu Á chuyển sang sử dụng dịch vụ streaming, âm nhạc nội địa bắt đầu được đưa lên các nền tảng này với quy mô lớn. Từ đó, các thuật toán gợi ý và danh sách phát giúp nghệ sĩ địa phương tiếp cận người nghe trên toàn thế giới.

“Âm thanh và nghệ sĩ bản địa được đưa lên các nền tảng streaming khi người dùng địa phương bắt đầu sử dụng dịch vụ này. Sau đó, các thuật toán và playlist có thể giúp họ được phát hiện, tạo nên mức độ nhận diện quốc tế mà trước đây gần như chưa từng thấy”, Steiner nhận định.

Bên cạnh Hàn Quốc, thị trường Nhật Bản cũng đang được xem là ứng viên tiềm năng cho làn sóng toàn cầu tiếp theo. Với sự phát triển mạnh mẽ của streaming tại Nhật Bản trong những năm gần đây, dòng nhạc J-pop được kỳ vọng sẽ có cơ hội mở rộng tầm ảnh hưởng ra ngoài khu vực, tương tự những gì K-pop đã làm được.

Trong khi đó, Ấn Độ lại là một trường hợp đặc biệt. Quốc gia này có lượng tiêu thụ âm nhạc rất lớn, nhưng doanh thu từ ngành công nghiệp âm nhạc vẫn chưa tương xứng. Theo Steiner, việc cải thiện khả năng thương mại hóa nội dung âm nhạc sẽ là yếu tố quan trọng giúp thị trường Ấn Độ tăng trưởng mạnh hơn trong tương lai.

Đối với Trung Quốc, thị trường âm nhạc lại nổi bật với các mô hình kiếm tiền sáng tạo. Một ví dụ điển hình là mô hình Super VIP do tập đoàn công nghệ Tencent phát triển, cho phép người hâm mộ trả phí cao hơn để nhận các quyền lợi đặc biệt trên nền tảng streaming.

Theo Steiner, cộng đồng “siêu fan” tại Trung Quốc đã đi trước nhiều thị trường khác trong việc ủng hộ các sản phẩm âm nhạc kỹ thuật số và các trải nghiệm ảo.

“Những người hâm mộ cuồng nhiệt ở Trung Quốc đã đi trước trong việc đón nhận các sản phẩm ảo. Chính điều đó đã giúp mô hình Super VIP phát triển mạnh tại đây. Đây cũng là bài học mà nhiều công ty phương Tây cần lưu ý khi xây dựng chiến lược kinh doanh trong tương lai”, ông nói.

Podcast “Strictly Business” là chương trình phát sóng hàng tuần của Variety, tập trung vào các cuộc trò chuyện với những nhân vật có ảnh hưởng trong lĩnh vực truyền thông và giải trí. Các tập mới được phát hành vào thứ Sáu hàng tuần và có thể nghe trên các nền tảng podcast lớn.

Thanh Phúc