Yêu cầu cân bằng giá trị của điện ảnh Việt

Thị trường điện ảnh Việt Nam từ đầu năm 2026 đến nay chứng kiến sự gia tăng mạnh mẽ của dòng phim kinh dị. Hàng loạt tác phẩm thuộc thể loại này lần lượt ra rạp, từ phim Việt như: Ma xó, Lẩu chú Hỏa, Quỷ nhập tràng 2, Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng, Heo năm móng, Thẩm mỹ viện âm phủ… đến các bộ phim kinh dị nước ngoài, tạo nên một 'làn sóng' mới trong lựa chọn giải trí của khán giả.

Sự phát triển của dòng phim kinh dị phần nào cho thấy thị hiếu của người xem đang ngày càng đa dạng. Sau thời gian dài điện ảnh Việt tập trung vào các thể loại quen thuộc như: hài, tình cảm, gia đình, việc các nhà sản xuất mạnh dạn khai thác những đề tài mới đã góp phần làm phong phú thị trường phim trong nước. Một số tác phẩm kinh dị Việt cũng ghi nhận thành tích đáng chú ý về doanh thu cho thấy nếu được đầu tư bài bản, khai thác tốt yếu tố văn hóa bản địa, dòng phim này vẫn có khả năng tạo sức hút lớn.

Tuy nhiên, nhìn vào thực tế thị trường, số lượng phim kinh dị ra rạp nhiều không đồng nghĩa với việc chất lượng đồng đều. Bên cạnh những tác phẩm tạo được dấu ấn, không ít bộ phim nhanh chóng rời rạp do hạn chế về kịch bản, cách kể chuyện thiếu mới mẻ, kỹ xảo chưa thuyết phục hoặc lạm dụng các yếu tố gây sốc để thu hút sự chú ý. Một số tác phẩm còn gây tranh luận khi khai thác yếu tố tâm linh, mê tín, bạo lực hoặc hình ảnh máu me quá mức nhưng chưa tạo được chiều sâu về nội dung và thông điệp.

Mới đây, Cục Điện ảnh (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) đã có văn bản gửi các cơ sở sản xuất phim, phát hành và phổ biến phim về việc chú trọng chất lượng, định hướng nội dung trong hoạt động điện ảnh. Cục Điện ảnh nhận định thời gian gần đây xuất hiện xu hướng gia tăng đáng kể các tác phẩm thuộc thể loại kinh dị, trong đó một số phim tập trung quá nhiều vào yếu tố bạo lực, máu me, mê tín, giật gân nhưng chưa đầu tư tương xứng cho giá trị nghệ thuật, ngôn ngữ điện ảnh và các thông điệp nhân văn.

Đây không chỉ là vấn đề của riêng dòng phim kinh dị mà còn đặt ra yêu cầu chung đối với sự phát triển bền vững của điện ảnh Việt Nam. Điện ảnh không đơn thuần là sản phẩm giải trí mà còn là một hình thức văn hóa có khả năng tác động mạnh đến nhận thức, cảm xúc và lối sống của công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ. Vì vậy, sự sáng tạo trong nghệ thuật cần đi cùng trách nhiệm xã hội, bảo đảm phù hợp với thuần phong mỹ tục, truyền thống văn hóa dân tộc và các quy định của pháp luật.

Thực tế cho thấy, khán giả hiện nay không chỉ tìm kiếm cảm giác hồi hộp, giải trí mà ngày càng quan tâm đến những câu chuyện có chiều sâu, phản ánh đời sống, văn hóa và con người Việt Nam. Những tác phẩm thành công thường không chỉ dựa vào yếu tố kỹ thuật hay chiêu thức gây chú ý mà còn chạm đến cảm xúc người xem bằng câu chuyện ý nghĩa, nhân vật có sức sống và thông điệp tích cực.

Do đó, bên cạnh việc khai thác các thể loại mang tính giải trí như kinh dị, điện ảnh Việt cần tiếp tục ưu tiên phát triển những tác phẩm quảng bá lịch sử, văn hóa, thiên nhiên và con người Việt Nam; lan tỏa những câu chuyện tích cực, truyền cảm hứng về lòng yêu nước, tinh thần đoàn kết, nhân ái, trách nhiệm xã hội, ý chí vươn lên và khát vọng cống hiến. Những bộ phim như vậy không chỉ góp phần nâng cao chất lượng nghệ thuật mà còn có vai trò bồi đắp niềm tự hào dân tộc, tình yêu quê hương, đất nước và nâng cao ý thức công dân, nhất là đối với thế hệ trẻ.

Minh Ngọc

Nguồn Đồng Nai: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202606/yeu-cau-can-bang-gia-tri-cua-dien-anh-viet-28f07c7/