7 họa sĩ cùng nhau chia sẻ Khoảng trời riêng

Nhóm họa sĩ gồm 5 nữ và 2 nam (Đình Miền, Đình Hồ) bất ngờ đến với nhau bằng sự chia sẻ đam mê vẽ và có những điểm chung về thẩm mỹ, dù khác nhau về sự thể hiện. Nhìn vào nơi sinh, cũng thấy họ đã đi một vòng khá dài để đến với nhau. Đình Miền (sinh 1976, TP.HCM), Nguyên Bút (1983, Hải Phòng), Lê Thanh (1986, Hải Phòng), Thảo My (1982, Huế), Tú Quyên (1982, Quảng Ngãi), Thúy Phượng (1983, Gia Lai), Đình Hồ (1984, Bến Tre).

Họ gặp nhau trong một lần giao lưu triển lãm mỹ thuật giữa Gia Lai và TP.HCM năm 2025. Từ cuộc gặp gỡ tình cờ ấy, sự đồng điệu trong tình yêu nghệ thuật đã nhanh chóng thành nhịp cầu kết nối. Mỗi nghệ sĩ mang theo một khoảng trời riêng, nơi mỗi tác phẩm là một câu chuyện, một góc nhìn và một nhịp cầu kết nối cảm xúc.

7 họa sĩ tình cờ gặp nhau tại một triển lãm vào năm 2025.

Ngoài việc vẽ, họ đã và đang làm những nghề nghiệp khác nhau, với trải nghiệm sống khác nhau, nhưng gặp nhau ở tình yêu hội họa và nhu cầu biểu đạt cảm xúc bằng ngôn ngữ tạo hình. Mỗi người theo đuổi một cách nhìn riêng về cuộc sống, song đều hướng đến vẻ đẹp của con người, thiên nhiên và những rung động chân thành trong đời sống thường nhật.

Điểm chung nhất có lẽ là năm cái nhìn theo bút pháp hậu ấn tượng (post-Impressionism) và hai cái nhìn theo bút pháp hậu biểu hiện (post-expressionism) của Thảo My và Lê Thanh. Thế nhưng, có vẻ như các họa sĩ cũng không quá chú trọng vào việc chọn lựa bút pháp, mà thích vẽ với niềm tin rằng nghệ thuật có khả năng kết nối, chữa lành. Thông qua màu sắc, đường nét và cảm xúc, họ mong muốn tạo nên một không gian đối thoại cởi mở giữa nghệ sĩ và công chúng.

Quan sát nhóm này từ lâu, họa sĩ Hồ Thị Xuân Thu nhận định: “Khoảng trời riêng là một cuộc trưng bày đẹp của nhóm họa sĩ trẻ đang được công chúng yêu nghệ thuật mến mộ. Họ là lớp tiếp bước của nền mỹ thuật từng tỉnh nhà, từng vùng miền. Họ đang tràn trề năng lượng và sức sáng tạo”.

Họa sĩ Tú Quyên vẽ những câu hỏi tưởng như rất đơn giản nhưng lại có thể chạm đến những miền ký ức sâu nhất trong trái tim nhiều người: Hồi bé mẹ thường chơi những trò chơi gì? Chỉ một câu hỏi đơn giản ấy thôi, nhưng lại mở ra cả một bầu trời tuổi thơ đã ngủ yên trong ký ức.

Họa sĩ yêu thích đề tài trẻ thơ, nên góp mặt trong triển lãm với các tác phẩm về trò chơi dân gian của trẻ em ngày xưa, nơi niềm vui của trẻ em không phải là sau ánh sáng xanh của công nghệ: điện thoại, vi tính, ti vi… mà là thả mình trong khoảnh sân nhỏ dưới ánh trăng và ụ rơm trong nhà.

Ký ức tuổi thơ 2 - tranh sơn mài của Tú Quyên.

Họa sĩ Lê Thanh vẽ cái cảm giác khi ngửa mặt lên trời, khi nhìn mọi thứ xung quanh mình, khi ngắm nhìn thế giới trôi, nhìn con người vội vã và xô bồ, thì trong cái bản ngã của họ luôn có sự tĩnh lặng, yên ổn. Cái yên ổn mà con người mãi mãi tìm kiếm trong thế giới ngổn ngang.

Tự - tranh sơn dầu của Lê Thanh.

Họa sĩ Đình Miền thường không nhìn một cái cây chỉ là cái cây, một buổi chiều chỉ là buổi chiều, hoặc một vạt nắng chỉ là ánh sáng. Anh nhìn thấy trong đó rất nhiều lớp màu, nhiều khoảng rung động, nhiều mảng sáng tối cứ thay đổi liên tục.

Mùa vàng - tranh sơn mài của Đình Miền.

Họa sĩ Nguyên Bút cho rằng vẽ không đơn thuần là tạo ra hình ảnh, mà là một quá trình nhận thức - nơi nét và hình trở thành ngôn ngữ của cảm xúc và tư duy. Chị không cố gắng mô tả thế giới như nó vốn có, mà muốn diễn tả những gì mình cảm nhận được từ thế giới ấy.

Xuân thì 3 - tranh sơn mài của Nguyên Bút.

Họa sĩ Thúy Phượng xem việc vẽ như là một trạng thái khác của vệc leo núi. Từng là một nhân viên ngân hàng trong quãng thời gian cũng khá lâu, nơi ngày ngày đối mặt với những con số biết “nhảy nhót”, với những KPI tăng không ngừng, chị bất chợt nhận ra mình mê leo núi và yêu thích vẽ. Nếu leo núi là đưa cơ thể vào không gian, thì vẽ là đưa không gian cảm xúc vào sâu tâm tưởng.

Rực rỡ Tây Nguyên - tranh sơn mài của Thúy Phượng.

Họa sĩ Đình Hồ nói rằng hội họa giúp anh hiểu hơn về cuộc sống và về chính bản thân mình, nơi người xem có thể cảm nhận được câu chuyện, tâm tư và góc nhìn của người nghệ sĩ thông qua tác phẩm mà họ đã thể hiện.

Một thoáng Tây Nguyên 2 - tranh sơn mài của Đình Hồ.

Họa sĩ Thảo My luôn theo đuổi là tình yêu và vẻ đẹp của đôi lứa, những dáng vẻ xinh đẹp đầy nữ tính của người phụ nữ... thông qua không gian thuận mắt, ước lệ, với ánh sáng tự nhiên.

Điều giản dị - tranh acrylic của Thảo My.

Nếu Đình Miền, Tú Quyên, Đình Hồ, Thúy Phượng, Nguyên Bút theo đuổi kỹ thuật sơn mài. Thì Thảo My theo đuổi kỹ thuật acrylic trên toan. Còn Lê Thanh theo đuổi kỹ thuật sơn dầu trên toan.