Nghệ sĩ Đào Anh Khánh lần đầu tổ chức triển lãm cùng con gái CAT

Triển lãm khám phá sự tương phản mạnh mẽ trong phong cách nghệ thuật và trải nghiệm sống giữa hai thế hệ nghệ sĩ. Nếu các tác phẩm của Đào Anh Khánh khai thác vẻ đẹp của sự sinh sôi như nguồn cội của sự sống - nơi đã sinh ra CAT - thì những sáng tác của Đào Anh Thơ lại đặt vẻ đẹp ấy bên cạnh sự ám ảnh hủy diệt của công nghệ đối với con người. Khái niệm này được cô đặt tên ngay từ khi bắt đầu hành trình nghệ thuật mang tên MetaReverse (Vũ trụ Tái sinh).

Không đơn thuần là một triển lãm gia đình, “Dòng chảy đột biến” đặt hai nghệ sĩ vào thế đối thoại trực diện, nơi khác biệt về thế hệ, trải nghiệm sống và tư duy thẩm mỹ được thể hiện rõ rệt trong không gian trưng bày. Trong đó, điểm nhấn là ba tác phẩm sơn mài khổ lớn của Đào Anh Thơ lần đầu ra mắt với kích thước 3,6m x 4,8m - quy mô hiếm gặp trong thực hành hội họa đương đại tại Việt Nam. Bên cạnh đó là 15 bức tranh kích thước 1,68m x 1,2m của cô, được trưng bày song hành cùng các tác phẩm của Đào Anh Khánh, tạo nên một không gian thị giác vừa đối xứng vừa tương phản.

Nghệ sĩ Đào Anh Khánh và Đào Anh Thơ

Triển lãm không đặt ra câu hỏi ai ảnh hưởng ai giữa hai cha con. Trong không gian ấy, các tác phẩm không đứng trước - sau mà đứng cạnh nhau, để tự cất lên tiếng nói riêng của mình.

Trước thềm triển lãm, nghệ sĩ Đào Anh Khánh chia sẻ về hành trình đến với nghệ thuật của mình: “Tôi đã đi hết tuổi trẻ để trở thành người đàn ông trống rỗng, hoang mang và bế tắc. Khi không còn gì để bám víu, tôi rẽ sang nghệ thuật như một bản năng sinh tồn - tìm về ký ức tuổi thơ, say sưa vẽ, như thể phải vẽ để được sống”.

Ông cũng kể về bước ngoặt trong cuộc đời con gái: “Con gái tôi, Đào Anh Thơ (CAT), cũng từng đi một hành trình rất dài ở Mỹ, học tập và làm việc xuất sắc để trở thành doanh nhân, nhưng phía sau những thành tích là một cảm xúc vô hồn. Một cú sốc tinh thần đã bẻ gãy hoàn toàn quỹ đạo cũ, cuốn con bé vào hội họa, âm nhạc, điêu khắc, thi ca… trong một trạng thái si mê tuyệt đối”.

Theo ông, khi đứng cạnh nhau trong một triển lãm chung, cả hai nhận ra sự tương đồng đặc biệt trong hành trình sáng tạo: “Giờ đây, khi đứng cạnh nhau trong một triển lãm chung, tôi nhận ra cả hai cha con đều chảy trong một dòng ‘không thuận’ như đã định sẵn. Bế tắc, buồn tẻ, lạc loài… không giết chúng tôi mà nó kích hoạt một đột biến, đẩy chúng tôi đến thiên đường của nghệ thuật, nơi con người được tự do vẫy vùng và tự khám phá chính mình”.

Nghệ sĩ cũng chia sẻ thêm: “Đây - lần đầu tiên, 2 cha con cùng tự phơi bày thế giới sâu thẳm của mỗi người. Với các tác phẩm của tôi, vẫn là một hành trình tiếp theo để khám phá, biểu hiện vũ trụ đầy tràn năng lượng gốc, năng lượng sinh tồn âm dương. Xin gửi tặng mọi người một đúc kết của hai cha con chúng tôi: Nghệ thuật giống như tình yêu, sẽ đền đáp xứng đáng khi trái tim ta dâng hiến đến cuồng nhiệt”.

Ông bày tỏ kỳ vọng về triển lãm: “Tôi hy vọng triển lãm được tạo ra trong một cảm xúc tinh khiết, sâu sắc và triệt để. Hãy đến xem. Biết đâu, ở một góc nhỏ sâu thẳm nào đó, bạn sẽ thấy chính mình”.

Bức tranh sơn mài khổ lớn của Đào Anh Thơ

Đào Anh Thơ từng có 31 năm học tập và theo đuổi lĩnh vực tài chính trước khi rẽ ngang sang nghệ thuật ở tuổi 32. Tháng 10/2023, cô ra mắt triển lãm cá nhân đầu tiên mang tên “MetaReverse - Tái sinh”, giới thiệu 17 tranh sơn mài khổ 168cm x 120cm, 17 bản vẽ bút bi trên giấy, cùng 6 bài thơ và 6 ca khúc do chính cô sáng tác.

Chỉ chưa đầy một năm sau, tháng 5/2024, cô tiếp tục giới thiệu bộ sưu tập sơn mài “American Now” (Nước Mỹ bây giờ), trong đó có tác phẩm kích thước 3,6m x 4,8m nặng tới 250kg. Những sáng tác này được nhận xét có bố cục lạ, màu sắc mạnh và phong cách riêng, chạm vào cả thị giác lẫn cảm xúc người xem.

Theo chia sẻ của CAT, gần hai năm “ở ẩn” là quãng thời gian cô sống trọn vẹn với hội họa và âm nhạc, tập trung hoàn toàn cho sáng tác. Trong khoảng 5 năm cầm cọ, cô đã thực hiện hơn 2.000 bản phác thảo, hoàn thành 3 tác phẩm sơn mài khổ lớn 3,6m x 4,8m cùng hơn 150 bức sơn mài kích thước 1,68m x 1,2m.

Hà Phương/VOV.VN