Đỗ Mạnh Cường bước sang một 'mùa hoa' mới

Diễn viên Tăng Thanh Hà tại triển lãm tranh của Đỗ Mạnh Cường

Ngày 12.9, tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, nhà thiết kế Đỗ Mạnh Cường khai mạc triển lãm cá nhân đầu tiên mang tên Những mùa hoa trong ký ức, giới thiệu 45 tác phẩm. Phần lớn tranh có kích thước lớn, tập trung vào hoa và thiên nhiên.

Sự xuất hiện của Đỗ Mạnh Cường trong lĩnh vực hội họa nhận được sự quan tâm của công chúng, bởi nhiều năm qua tên tuổi của anh gắn với thời trang. Nhưng với người trong cuộc, hội họa không phải một lựa chọn bất ngờ. Đây là mối quan tâm đã theo anh từ những năm đầu bước vào nghệ thuật và được trở lại trong một giai đoạn công việc thời trang đã tương đối ổn định.

Trở lại với tình yêu hội họa

Trước khi theo đuổi thời trang, Đỗ Mạnh Cường từng học nghệ thuật. Sau ba lần không thành công với mong muốn theo học ngành báo chí, anh dành sáu tháng học vẽ rồi trúng tuyển vào ba trường nghệ thuật. Anh lựa chọn ngành gốm tại Trường Đại học Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội.

Hai năm sau, anh sang Pháp học thiết kế thời trang tại Chambre Syndicale de la Couture Parisienne. Những năm sống tại Paris cũng giúp anh có thêm cơ hội tiếp xúc với hội họa tại các bảo tàng, phòng triển lãm. Anh dành nhiều thời gian quan sát cách các nghệ sĩ tổ chức không gian, ánh sáng và màu sắc trong tác phẩm.

Đỗ Mạnh Cường chia sẻ tại triển lãm

Thời trang sau đó trở thành con đường sự nghiệp của Đỗ Mạnh Cường. Từ bộ sưu tập Cô đơn năm 2007 đến thương hiệu DMC và SIXDO năm 2020, anh dành nhiều năm xây dựng công việc riêng trong lĩnh vực này. Khi công việc thời trang dần ổn định, mong muốn trở lại với hội họa cũng trở nên rõ ràng hơn.

Khoảng hai năm qua, Đỗ Mạnh Cường dành nhiều thời gian cho việc vẽ. Từ đầu năm 2025, anh tập trung chuẩn bị cho triển lãm với mong muốn thực hiện một cách nghiêm túc, có đầu tư về thời gian và công sức.

Anh nói mình không xem hội họa là một cuộc chơi để thử sức trong một lĩnh vực mới. Với anh, việc vẽ trước hết là nhu cầu cá nhân.

“Trước tiên mình phải vẽ cho mình đã. Còn việc người khác cảm nhận được hay không thì đó là việc của người ta”, Đỗ Mạnh Cường chia sẻ. Anh cho rằng hội họa đem lại cho mình cảm giác tự do, bởi người vẽ có thể bắt đầu từ những điều mình yêu thích mà không phải chịu áp lực phải đáp ứng thị trường hay bán được tranh.

Đó cũng là lý do Đỗ Mạnh Cường không quá quan tâm đến việc mình sẽ được gọi bằng danh xưng nào khi bước vào hội họa. Anh không tự nhận mình là họa sĩ, mà đơn giản là một người thích vẽ và muốn tiếp tục công việc này.

“Tôi làm những gì mà tôi thích thôi”, anh nói, đồng thời cho biết đã có kế hoạch cho triển lãm tiếp theo. Với Đỗ Mạnh Cường, triển lãm lần này là một khởi đầu cho chặng đường dài hơn với hội họa.

Vẽ những mùa hoa trong ký ức

Hoa và cây cỏ vốn xuất hiện nhiều trong thế giới sáng tạo của Đỗ Mạnh Cường. Trong thời trang, hình ảnh hoa hồng, khu vườn, cánh bướm và những hình khối hữu cơ từng được anh sử dụng nhiều lần. Với hội họa, những hình ảnh ấy được đưa ra khỏi trang phục và trở thành chủ thể chính trên mặt tranh.

Hoa hậu Hà Kiều Anh đến chúc mừng triển lãm

Vợ chồng ca sĩ Đoan Trang

Các tác phẩm trong triển lãm gợi lên những hình ảnh quen thuộc như hoa, hàng cây, mặt hồ hay những bình hoa. Tuy nhiên, Đỗ Mạnh Cường không tìm cách mô tả thiên nhiên theo cách chính xác. Cảnh vật được nhìn qua cảm xúc và thể hiện bằng những lớp màu dày, nét cọ mạnh, ngắn, liên tục. Những gam màu tương phản được đặt cạnh nhau, tạo nên hiệu quả thị giác rõ nét.

Một số tác phẩm nghiêng về tinh thần ấn tượng, hậu ấn tượng; một số khác có xu hướng bán trừu tượng và trừu tượng hơn. Dù cách thể hiện khác nhau, hoa và thiên nhiên vẫn là chủ đề xuyên suốt của triển lãm.

Nhà nghiên cứu mỹ thuật Ngô Kim Khôi nhận xét tranh của Đỗ Mạnh Cường có sự hồn nhiên trong cách khắc họa hình ảnh hoa. Theo ông, sự tự do và hồn nhiên đó giúp tác phẩm dễ đi vào cảm xúc của người xem.

Nhiều nghệ sĩ, người nổi tiếng đến tham quan tranh và chúc mừng Đỗ Mạnh Cường

Đỗ Mạnh Cường không vẽ hoa như những mẫu vật cần được tái hiện chính xác. Điều anh quan tâm là cảm giác mà hoa để lại: sự sống, niềm vui, vẻ mong manh, ký ức và cả những khoảng lặng phía sau màu sắc.

So sánh sự khác nhau giữa hội họa và thời trang, Đỗ Mạnh Cường nói thời trang thuộc lĩnh vực mỹ thuật ứng dụng, sản phẩm phải đáp ứng nhu cầu của người mặc và chịu sự tác động của thị trường. Người thiết kế vì thế phải dung hòa cái tôi sáng tạo với nhu cầu khách hàng.

“Trong khi đó, hội họa cho phép tôi bắt đầu từ sở thích cá nhân nhiều hơn. Người vẽ có thể vẽ điều mình muốn, theo cách mình muốn và người xem có quyền thích hoặc không thích tác phẩm”, anh nói.

Đỗ Mạnh Cường cũng cho rằng khi bước vào một lĩnh vực mới, những nhận xét khác nhau là điều khó tránh.

“Thấy tôi triển lãm, nhiều người ủng hộ, nhưng cũng có người hoài nghi về khả năng hội họa của tôi. Tôi lựa chọn tôn trọng những quan điểm đó và tập trung vào công việc của mình. Tôi không đặt mục tiêu phải thuyết phục tất cả mọi người. Việc có những người yêu thích và tìm thấy sự đồng cảm trong tranh là điều tôi quan tâm”, anh bày tỏ.

Sau gần hai thập niên làm thời trang, Đỗ Mạnh Cường trở lại với hội họa bằng một triển lãm về hoa. Những bức tranh có thể được nhìn như một hướng đi mới, nhưng cũng có thể xem là sự trở về với một phần đời sống nghệ thuật từng bắt đầu từ rất sớm.

Đỗ Mạnh Cường nói: “Thấy tôi triển lãm tranh, nhiều người ủng hộ, nhưng cũng có người hoài nghi..."

Triển lãm mở cửa từ 8h đến 17h hằng ngày, từ nay đến ngày 20.9.2026, tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, 97A Phó Đức Chính, phường Bến Thành, TP.HCM. Triển lãm mở cửa tự do cho công chúng tham quan.