'Truyện cổ Andersen': Khi sân khấu múa rối mở cánh cửa trở về tuổi thơ

Vở rối "Truyện cổ Andersen" tạo được dấu ấn riêng trên sân khấu múa rối nước của Nhà hát Múa rối Việt Nam

Những ngày cuối tháng 5, khi mùa hè bắt đầu cũng là lúc sân khấu dành cho thiếu nhi trở nên sôi động hơn với nhiều chương trình nghệ thuật hướng tới khán giả gia đình. Trong dòng chảy ấy, Truyện cổ Andersen tạo được dấu ấn riêng nhờ cách tiếp cận vừa gần gũi với trẻ nhỏ, vừa gợi nhiều cảm xúc cho người lớn.

Lấy cảm hứng từ thế giới cổ tích của đại văn hào Andersen, chương trình đưa khán giả bước vào hành trình của những nhân vật quen thuộc như Nàng tiên cá, Vịt con xấu xí…

Qua nghệ thuật múa rối, các câu chuyện được tái hiện bằng ngôn ngữ sân khấu giàu hình ảnh, kết hợp giữa kỹ thuật truyền thống của múa rối Việt Nam với hiệu ứng ánh sáng, âm nhạc hiện đại.

Điểm hấp dẫn của chương trình nằm ở khả năng tạo dựng không gian cổ tích sinh động ngay trên sân khấu. Những tạo hình rối nhiều màu sắc, chuyển động mềm mại cùng phần mỹ thuật được đầu tư công phu giúp các nhân vật bước ra khỏi trang sách bằng diện mạo gần gũi, giàu biểu cảm.

Không gian sân khấu biến đổi liên tục, khi lung linh dưới đại dương của Nàng tiên cá, lúc lại rộn ràng, hóm hỉnh trong hành trình trưởng thành của Vịt con xấu xí.

"Truyện cổ Andersen" đưa khán giả nhỏ tuổi bước vào thế giới cổ tích Andersen bằng ngôn ngữ múa rối giàu màu sắc

Đứng sau chương trình là ê-kíp sáng tạo giàu kinh nghiệm của Nhà hát Múa rối Việt Nam: tác giả kịch bản Ngô Quỳnh Giao; biên tập và đạo diễn NSND Nguyễn Tiến Dũng; họa sĩ tạo hình NSND Vương Tất Lợi; trang trí mỹ thuật họa sĩ Ngô Thắng; âm nhạc NS Tuấn Nghĩa; âm thanh Ngọc Nên; ánh sáng Như Sơn; chỉ huy biểu diễn NS Quốc Hưng.

Chương trình do Giám đốc, NSND Nguyễn Tiến Dũng chỉ đạo nghệ thuật.

Không chỉ hướng đến yếu tố giải trí, chương trình còn khơi gợi những giá trị nhân văn vốn là tinh thần xuyên suốt trong các tác phẩm của Andersen: lòng nhân ái, sự sẻ chia, niềm tin vào điều tốt đẹp và khát vọng vượt qua nghịch cảnh.

Chính điều đó giúp Truyện cổ Andersen không dừng lại ở một chương trình dành cho trẻ nhỏ mà còn là dịp để nhiều khán giả trưởng thành tìm lại ký ức tuổi thơ qua nghệ thuật sân khấu.

Vở diễn quy tụ những nghệ sĩ múa rối sáng giá

Đạo diễn, NSND Nguyễn Tiến Dũng cùng ê-kíp sáng tạo lựa chọn cách kể chuyện tiết chế lời thoại, tăng cường ngôn ngữ hình thể, âm nhạc và chuyển động rối để tạo nên nhịp điệu giàu cảm xúc. Cách xử lý này giúp chương trình dễ tiếp cận với nhiều nhóm khán giả, đặc biệt là trẻ em.

Thành công của Truyện cổ Andersen không nằm ở yếu tố mới lạ nhất thời, mà ở khả năng duy trì sức hấp dẫn như một vở diễn đẹp, chỉn chu và có đời sống riêng trong kịch mục của Nhà hát.

Qua mỗi lần trở lại sân khấu, tác phẩm tiếp tục cho thấy sức cuốn hút bền bỉ với khán giả gia đình, đặc biệt là thiếu nhi, đồng thời khẳng định hướng đi hiệu quả của Nhà hát Múa rối Việt Nam trong việc làm mới chất liệu cổ tích bằng ngôn ngữ múa rối hiện đại.

Bên cạnh phần dàn dựng, chương trình cũng cho thấy nỗ lực đổi mới của Nhà hát Múa rối Việt Nam trong việc xây dựng những tác phẩm dành cho công chúng gia đình theo hướng hiện đại hơn nhưng vẫn giữ được bản sắc của nghệ thuật múa rối truyền thống.

Theo Nhà hát Múa rối Việt Nam, suất diễn ngày 30.5 đã nhanh chóng kín vé sau thời gian ngắn mở bán, cho thấy sức hút đáng kể của chương trình đối với khán giả nhỏ tuổi trong dịp hè. Hiện đơn vị vẫn mở bán vé cho suất diễn tối 23.5 với nhiều mức giá phù hợp cho khán giả gia đình.

Truyện cổ Andersen có thời lượng khoảng 60 phút, diễn ra tại Nhà hát Múa rối Việt Nam (số 361 Trường Chinh, Hà Nội). Chương trình được kỳ vọng tiếp tục là điểm hẹn nghệ thuật dành cho các gia đình trong mùa hè năm nay.