Họa sĩ Nguyễn Thu Hà cùng công chúng yêu hội họa chung tay vì đồng bào vùng lũ

Họa sĩ Nguyễn Thu Hà (thứ hai từ trái qua) tại triển lãm.

Triển lãm giới thiệu 38 bức chân dung màu nước tiêu biểu của họa sĩ Nguyễn Thu Hà với nguyên mẫu là những thiếu nữ vùng cao, những người phụ nữ thuộc nhiều ngành nghề và lứa tuổi.

Mỗi bức chân dung toát lên vẻ đẹp về diện mạo, tâm hồn con người, đồng thời cũng mang đến nguồn cảm xúc và câu chuyện riêng được họa sĩ khắc họa tài hoa, tinh tế qua những gam màu trong trẻo, đượm chất suy tư.

Chất liệu màu nước vốn khó nắm bắt được họa sĩ Nguyễn Thu Hà sử dụng thành thạo để tạo nên những lớp loang mềm mà mạnh, sáng mà sâu, khiến mỗi nhân vật đều có không gian riêng tạo nên sức hút.

Họa sĩ trực họa chân dung nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung ngay tại không gian triển lãm.

Một trong những khoảnh khắc đáng nhớ nhất buổi khai mạc triển lãm đến từ sự xuất hiện của ca sĩ Phạm Thu Hà - "Họa mi bán cổ điển", đồng thời là nguyên mẫu trong bức tranh "Linh ca ánh sáng".

Như bước ra từ trong tranh, ca sĩ Phạm Thu Hà bất ngờ cất giọng với ca khúc "Chim họa mi" của Alyabyev - bản nhạc gắn liền với hình tượng cánh chim, cũng là chi tiết xuất hiện trong chính bức chân dung của cô. Giọng hát thuần khiết, vút cao mà đầy cảm xúc khiến cả không gian lặng đi trong vài giây trước khi bùng nổ bởi những tràng pháo tay.

Ca sĩ Phạm Thu Hà xúc động chia sẻ: "Tôi có mặt ở đây vì biết rằng họa sĩ Nguyễn Thu Hà làm triển lãm này bằng tất cả trái tim. Chúng tôi dường như có sự đồng điệu trong nghệ thuật với đầy ngẫu hứng sáng tạo. Khi hát 'Chim họa mi', tôi muốn gửi lời cảm ơn đến họa sĩ người đã trao cho tôi nguồn cảm hứng qua bức tranh thật đặc biệt".

Ca sĩ Phạm Thu Hà bên tác phẩm cô làm nguyên mẫu.

Sự xuất hiện và đồng hành của các nguyên mẫu đã khiến nghệ thuật trở nên sống động hơn bao giờ hết. Người xem đã cảm nhận được những bức chân dung trong tranh, cũng nhìn thấy hành trình đằng sau mỗi tác phẩm thông qua từng câu chuyện cá nhân, đối thoại, kết nối tinh tế giữa người cầm cọ và nhân vật.

Nghệ sĩ Ưu tú Cao Ngọc Ánh, người dõi theo hành trình nghệ thuật của Nguyễn Thu Hà, nhận xét: "Triển lãm thực sự đã mang đến thế giới nội cảm tinh tế, giàu suy tư. Cầu nối âm nhạc trong buổi khai mạc như đánh thức các nhân vật trong tranh, khiến họ bước ra và đối thoại với chúng ta".

Con gái họa sĩ Nguyễn Thu Hà bên tác phẩm "Tuổi mây xao động".

Chị Nguyễn Thị Thu, nguyên mẫu của tác phẩm "Bản giao hưởng màu đỏ" đã có hành trình từ Hải Phòng vào Thành phố Hồ Chí Minh để dự buổi khai mạc kể lại duyên gặp gỡ. Theo đó, chị biết họa sĩ qua mạng xã hội và ấn tượng ngay từ những bức tranh đầu tiên. Và rồi họ cùng tạo ra một tác phẩm như điều ước bấy lâu của nguyên mẫu với sắc đỏ mà chị Thu yêu thích.

Chị Kim Thanh, nguyên mẫu của tác phẩm "Bình thản", chia sẻ về sự đồng điệu: "Họa sĩ có nguồn năng lượng rất đặc biệt. Hà nói phải vẽ tôi hai bức. Trong quá trình sáng tác, có những đồng cảm rất sâu. Tôi mong những tác phẩm này sẽ được lan tỏa rộng hơn nữa".

Họa sĩ Nguyễn Thu Hà (bên phải) cùng nguyên mẫu tác phẩm.

Những câu chuyện ấy cho thấy chân dung màu nước không dừng lại ở quy mô triển lãm của kỹ thuật hay sắc màu. Đó là triển lãm của con người đang sống, đang cảm nhận và soi chiếu lẫn nhau. Nghệ thuật nhờ lẽ đó đã bước xuống gần đời sống, để mỗi bức tranh trở thành cuộc đối thoại giản dị mà đầy sức lan tỏa.

Bên cạnh việc mang đến trải nghiệm thẩm mỹ cho công chúng, triển lãm còn được họa sĩ Nguyễn Thu Hà kết nối thành hoạt động nhân ái thiết thực. Họa sĩ tổ chức bán postcard (bản in thu nhỏ) các tác phẩm và toàn bộ số tiền được khán giả ủng hộ đã được chuyển vào tài khoản Ủy ban Trung ương Mặt trận Tổ quốc Việt Nam nhằm hỗ trợ đồng bào vùng lũ.

Postcard được phát hành để ủng hộ đồng bào vùng lũ.

Mỗi postcard tượng trưng cho hành động sẻ chia, gắn bó. Mỗi người xem mang đến tấm lòng hướng về những nơi còn đang oằn mình trong thiên tai. Trong buổi khai mạc, trước không gian ngập tràn cảm xúc, họa sĩ Nguyễn Thu Hà nói trong xúc động: "Trong mỗi bức tranh, tôi gửi vào đó lòng biết ơn vô hạn. Các nguyên mẫu đã không ngại xa xôi để có mặt hôm nay. Sự hiện diện của mọi người khiến tôi thật sự xúc động. Đặc biệt, những chia sẻ của những khán giả yêu nghệ thuật cũng là điều tôi vô cùng trân trọng. Nghệ thuật màu nước đã khơi gợi tình yêu cái đẹp và sự sẻ chia, đó là điều thực sự tuyệt vời".

Nghệ sĩ Ưu tú Cao Ngọc Ánh bên "Màu xanh im lặng".

Ít ai biết hành trình nghệ thuật của họa sĩ không phải con đường thẳng. Tốt nghiệp Đại học Mỹ thuật Công nghiệp năm 2002, Nguyễn Thu Hà từng rẽ sang thời trang, gốm, đồ họa, phim ảnh… trước khi trở về với giá vẽ vào năm 2021. Những trải nghiệm ấy trở thành chất liệu quý giá để chị hình thành phong cách màu nước giàu cảm xúc mềm mại, trong trẻo, đầy ánh sáng và luôn hiện hữu sắc độ tinh tế.

Sau dấu mốc triển lãm cá nhân tại Hà Nội năm 2024, chị nam tiến cùng loạt tác phẩm mang dấu ấn riêng. Đó là nét thanh khiết trong "Thiên thanh", độ suy tư của "Linh ca ánh sáng", vẻ hồn nhiên trong "Hoa của núi", trầm tích văn hóa của "Mớ ba mớ bảy" hay sự trưởng thành của tính nữ qua bức chân dung con gái Oliu.

Trong khuôn khổ triển lãm, họa sĩ còn thực hiện một buổi ký họa trực tiếp với nguyên mẫu là nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung. Đồng thời, cuốn sách "Chân dung màu nước - Sự soi chiếu qua những tấm gương" cũng được ra mắt trong phiên bản mới, mở cánh cửa rộng hơn vào thế giới nội cảm cùng màu nước của họa sĩ. Triển lãm "Chân dung màu nước - Sự soi chiếu qua những tấm gương" diễn ra từ ngày 22 đến 30/11/2025 với câu chuyện về nghệ thuật kết nối cùng cộng đồng và lòng nhân ái.

THỤY PHƯƠNG